Imagine Science Film Festival (Gratis)

Casi olvidamos por completo el primer Imagine Science Film Festival, que comenzó el pasado jueves en esta ciudad sin costo alguno. Todavía no terminamos la cobertura de uno, cuando ya comienza otro. 

Afortunadamente, dos de las cintas que se presentarán ya las vimos: La Habitación de Fermat y Sleep Dealer, dos títulos que le vienen muy bien a este festival. 

Todos saben nuestra opinión sobre la cinta española y acerca de la segunda, el filme de Alex Rivera, solo podemos decir que es bastante recomendable. La Habitación de Fermat se exhibe el lunes y Sleep Dealer el próximo viernes. 

Y ahora que oficialmente estamos en crisis, no caería nada mal ir al cine y ahorrar esos 12 dólares. Así que aprovecha, pero como cualquier evento libre en la Gran Manzana, quien llega primero obtiene lugar.

 

NYFF 08: Tiro en la Cabeza (Reseña)

 

¿Polémica? ¿Aburrida? ¿Demasiado intelectual? ¿Insensible? ¿Cine del futuro? Sólo son algunos de los adjetivos que se pueden leer en la red sobre Tiro en la Cabeza, la última cinta de Jaime Rosales, que se presentó el pasado domingo en el último día del New York Festival Film. 

La polémica comenzó durante su exhibición en el Festival de San Sebastián, en donde ganó el premio que otorga la prensa y sigue ahora que se estrenó hace unas semanas en ese país. Las causas por tal conmoción, se deben al tema y a la estética de la cinta. Primero tenemos que se trata del asesinato de dos guardias civiles encubiertos a manos (por lo que se presume) de integrantes de la ETA. 

Los 500 Filmes Más Grandiosos de Todos los Tiempos: LoL

No es que se trate de una revista que sigamos con mucho interés, pero desde vimos en Awards Daily esta información, nos dio un poco de morbo saber cuantas pelis en español o de la región entraron a su lista de las 500, según las más grandiosas. 

 

En sí el compilado es una broma total, por ejemplo, en los primeros 50 puestos solo tres extranjeras lograron entrar. Aún así habíamos visualizado al menos unas 20 entre las 500, pero me equivoqué ya que solo entraron siete... 

Lo sorprendente: no está Y Tu Mamá También y tampoco Almodóvar... y eso que él formó parte del "jurado". Las siete elegidas son: 

Tráiler de "Náufragos: Vengo de un Avión que Cayó de las Montañas"

Mañana se cumplen 36 años del accidente de un avión uruguayo que cayó en la Cordillera de los Andes. Varios de los pasajeros lograron sobrevivir más de 70 días y su historia dio la vuelta al mundo, así que su paso por el cine era de esperarse. 

Aunque esas no fueron muy memorables, después de 35 años Gonzalo Arijon regresó con varios de ellos al lugar del incidente y eso se podrá apreciar en el documental Stranded: I Have Come from a Plane That Crashed on the Mountains, que se estrena el 22 de octubre en la Gran Manzana. Aquí los dejo con el tráiler...

Reseña: La León (2007), Santiago Otheguy

A medida que transcurre la trama de La León [trailer], ópera prima de Santiago Otheguy, es difícil no pensar en El Lugar Sin Límites (1978), un clásico del cine mexicano de la década de los 70 que presenta como eje central la homosexualidad reprimida del personaje según más macho. Algo similar sucede con esta cinta argentina que después de su participación en el NewFest 08 y unos cambios en su fecha de exhibición, hoy se estrena en el Cinema Village. 

 

En coproducción con Francia, La León ha sobresalido en varios festivales de cine gay, alcanzando algunos triunfos importantes. Y si bien dudamos que esa era la intención de este joven cineasta, no deja de ser una interesante y delicada historia sobre la convivencia y lucha por ser diferente en un lugar tan remoto. Y no estamos hablando de solo la cuestión gay. 

A diferencia de otras cintas argentinas que se han orientado hacia ese tema, como Un Año sin Amor o Plata Quemada que reflejan parte de la vida gay en Buenos Aires, Otheguy opta por llevar a sus personajes a una región poco conocida (por las audiencias extranjeras) y aislada del resto del país. Se trata de las islas del Delta del Paraná, un mundo remoto de arroyos y canales, con gente acostumbrada a no ver desconocidos.

NYFF 08: Pedro Almodóvar Presenta La Mujer sin Cabeza

Es una lástima que no estuvimos presentes hace dos noches en el Ziegfeld Theatre, sino hubiéramos visto al mismísimo Pedro Almodóvar, presentar La Mujer Sin Cabeza, tercera cinta de Lucrecia Martel. 

Tanto el maestro, como lo llamó la Martel, así como su hermano Agustín son los productores de esta cinta que debutó el lunes por la noche en el Festival de Cine de Nueva York. Como podrán ver en el video de abajo, gracias al recién creado blog de la Film Society of the Lincoln Center, el cineasta español habla de las muchas cualidades que tiene la directora argentina. 

NYFF 08: Che (El Argentino & Guerrilla)

Hoy a las 6 de la tarde se presenta el programa doble de la épica cinta del Che Guevara, El Argentino y Guerrilla, en el Festival de Cine de Nueva York. Si tienes entradas y cinco horas de tu tiempo libre, eres uno de los más de 1100 afortunados que podrá ver el evento cinematográfico del otoño en el majestuoso Ziegfeld Theatre. 

El director Steven Soderbergh (Traffic, Ocenan's Eleven, Erin Brockovich) estuvo la semana pasada en Nueva York para hablar sobre el estreno de las cintas protagonizadas por Benicio Del Toro. Se espera que para el 12 de diciembre, en esta ciudad y Los Angeles, se exhiba este programa doble por una semana. Pero mientras llega esa fecha y para quienes la ven hoy, aquí en CLNY, tenemos algunas impresiones generales de nuestra experiencia con el Che. 

Taquilla Latina de Septiembre

Ninguno de los estrenos que hubo durante el pasado mes, Elite Squad, Amexicano, My Mexican Shiva y August Evening, lograron rebasar los 30 mil dólares. 

El fracaso del mes fue la cinta brasileña Elite Squad, que si bien en su país de origen se impuso en la taquilla, en Nueva York solo pudo recaudar cerca de 8 mil dolares en dos semanas y su exhibición en otras ciudades puede estar en riesgo. A My Mexican Shiva le fue un poco mejor con el mismo tiempo en cartelera: $13,042. 

NYFF 08 Entrevista: Gerardo Naranjo (Voy a Explotar)

El año pasado la única cinta mexicana en desfilar por el New York Festival Film, que comenzó el pasado viernes, fue Luz Silenciosa de Carlos Reygadas. Es este 2008 el honor --esperamos que se convierta en una tradición--, recayó en Voy a Explotar, tercera cinta de Gerardo Naranjo (Drama/Mex y Malachance). Desde su estreno en el Festival de Venecia y su exhibición en Toronto, I'm Gonna Explode ha generado buenas críticas y en la Urbe de Hierro no fue la excepción. 

Este vibrante filme juvenil, que marca el lanzamiento de los jóvenes Juan Pablo de Santiago y María Dechamps, cuenta la historia de la unión de dos adolescentes que huyen del mundo adulto en el conservador estado de Guanajuato. El pasado lunes después de una amena cena que le ofrecieron a todos los involucrados de Voy a Explotar (también andaba por ahí Daniel Giménez Cacho), una interesante sesión de preguntas y respuestas en el Ziegfeld Theatre, y al término de repartir autógrafos a todo aquel que se lo solicitara, pudimos hablar con Gerardo Naranjo de su experiencia en la Gran Manzana, acerca de sus próximos proyectos y sobre quien es el mejor cineasta de México.

Christian Del Moral: ¿Te ha sorprendido la respuesta que ha tenido Voy a Explotar?

Gerardo Naranjo: No es sorpresa, ha sido un proceso largo y muy sacrificado, que termina bien. Esperábamos que nos fuera bien, pero no sabíamos que nos iría tan bien. Pero también comprendemos que esto no es la vida, porque esto de los festivales y fotos, dura un mes o dos meses y lo puedes extender a seis meses si quieres. Pero la chamba está allá en México, que es donde tenemos que hacer las películas y llevar esta película. (Tenemos que) luchar para que el chico promedio, no el chico interesado en cine, sino cualquier persona la vea. Si hay alguna responsabilidad, es esa, llevar la película a la gente para que la vean, y tratar de salir de la estupidez cultural en la que vivimos.

The Vintage Mexican Sci Fi Film Festival

 

A finales del próximo mes, un legendario héroe latinoamericano, (no se trata del Che, de él hablaremos en un par de días) se le podrá ver en una nueva sala de cine del downtown de Manhattan. Se trata del Enmascarado de Plata El Santo, que estará presente en un par de filmes dentro del ciclo denominado El Futuro Más Acá: The Future South of the Border, The Vintage Mexican Sci-Fi Festival que organiza Cinema Tropical. 

Aunque nuestras favoritas de esa época no vienen a Nueva York (Santo contra las Mujeres Vampiro y Santo contra Las Lobas), hay cuatro filmes que representan algo de lo mejor del cine B que se hacía en aquellos años en México:

Llega 'Blindness' este Viernes

 

Solo faltan tres días para el estreno de Blindness, una de las cintas (y libro de cabecera) que venimos esperando desde que se anunció el elenco, que incluye a tres favoritos: Gael García Bernal y Alice Braga, dirigidos por Fernando Meirelles. Será un fin de semana muy competitivo por estas tierras, con 12 estrenos (algunos de ellos muy interesantes). 

Las expectativas son grandes y no sabemos como le vaya a ir a esta peli en donde todo mundo de repente pierde la vista excepto por el personaje de Julianne Moore. Lo único que sí sabemos es que la edición que se presentará por aquí es muy diferente de la que se vio en Cannes y que a muchos críticos no les gustó. Ya estaremos haciendo nuestro análisis para este fin de semana...

 

Tráiler de Timecrimes (Los Cronocrímenes) y Fecha de Estreno en NY

La muy esperada cinta del español Nacho Vigalondo, Timescrimes, se estrena en la Gran Manzana el próximo 5 de diciembre. Por aquí habíamos hablado un poco de esta cinta de culto, que hemos seguido de muy cerca, gracias a los comentarios de Azid y Lucy. 

No me sorprendería que dada la cercanía con el comienzo del Spanish Cinema Now, fuera Los Cronocrímenes que inaugurará este evento en el Lincoln Center. Ya veremos qué sucede, pero mientras tanto aquí está el trailer. 

Por cierto, y aunque me encantan los afiches/pósters españoles, creo que la versión gringa no está nada mal...

 

Estreno: Luz Silenciosa (2007)

Amor menonita: Marianne (María Pankratz) y Johan (Cornelio Wall Fehr)

¿Qué más se puede decir de la tercera y multipremiada cinta de Carlos Reygadas que no se ha dicho? Prácticamente nada y mucho menos cuando hoy aparecen excelentes críticas en Nueva York, con motivo del estreno de Luz Silenciosa en el MoMA. Nuestra primera experiencia visual con la ganadora del Premio del Jurado en el Festival de CannesNew York Film Festival. 

Fue una grata sorpresa, pero difícil de digerir (sobretodo el final) y ahora en esta segunda revisión,

Filmmaker in Focus: Carlos Reygadas

A partir del miércoles y hasta el 29 de septiembre, el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), presenta una retrospectiva del cineasta mexicano Carlos Reygadas. 

Esta institución cultural, con este mini-homenaje, comienza una serie de retrospectivas tituladas "Filmmaker in Focus" y será el trabajo del mexicano encargado de inaugurarla (Reygadas no asiste a este evento). 

Todo sobre el New York Film Festival 2008

 

Una vez que terminamos con nuestra cobertura del Latinbeat 08, y que por momentos nos hizo olvidar de muchas cosas, entramos de lleno con la nueva edición del New York Film Festival que arranca este viernes con The Class, la ganadora del Festival de Cannes.

Uno de los atractivos para este año, es que varias de las funciones se llevarán a cabo en uno de los pocos cines que quedan intactos en la Gran Manzana: el Ziegfeld Theatre. Y como ya lo habíamos informado por aquí, el programa incluye cinco filmes de nuestra especialidad y desde aquí en CLNY estaremos reseñando y cubriendo algunas otras cuestiones. ¿Pero qué veremos en las próximas semanas?

Estreno: Elite Squad, José Padilha

Hoy llega también, sin el interés que muchos creímos tendría durante su estreno, Elite Squad a la Gran Manzana. Esta cinta brasileña, que vimos durante este año en el Festival de Cine de Tribeca, en un principio sería distribuida por The Weinstein Company y se pensaba que su estreno se llevaría a cabo en enero. 

Después vino el Oso de Oro en el Festival de Berlín y su estreno se pospuso indefinidamente. Hace unos meses se dio a conocer que sería la IFC Films que se encargaría de llevarla a los cines y sistemas de cable de Estados Unidos. 

Estreno: Amexicano, de Matthew Bonifacio

A más de un año y medio de su estreno en el Festival de Cine de Tribeca 07, hoy comienza la exhibición de Amexicano [trailer] en el Quad Cinema.

 Nuestra memoria nos falla un poco, así que nos vamos con la sinopsis medio oficial: "es sobre la amistad entre un estadounidense de ascendencia italiana (clase trabajadora) y un inmigrante mexicano recién llegado a Queens".

Durante su proyección el año pasado en Tribeca, el filme de Matthew Bonifacio, no fue de lo mejor que vimos pero sin duda tiene buenas intenciones y si bien recuerdo nadie se salió de la sala. 

Recién fue adquirida por la distribuidora Maya Entertainment, que tiene en su catálogo August Evening y el próximo año lanzarán Sleep Dealer, la ópera prima de Alex Rivera. Muy pocos medios la han reseñado, como era de esperarse, pero hoy el Times parece darle un favorable respaldo.

 

Latinbeat 08: El Cielo, la Tierra y la Lluvia (The Sky, the Earth and the Rain)

El Cielo, la Tierra y la Lluvia José Luis Torres Leiva Chile 2008, 110 min.  

Estatus: Premiere en NY 

En Corto: "Ganadora del Premio FIPRESCI en el Festival de Cine de Rotterdam, Holanda. 'Es una cinta de 'paseos': mental, virtual, a pie, en automóvil, a bordo de los transbordadores': José Luis Torres Leiva".  

Contexto: Tres mujeres y un hombre que viven entre la soledad y el silencio de su medio ambiente, en el Sur de Chile.  

Honores:

• Premio FIPRESCI en el Festival de Cine de Rotterdam, Holanda

• Mejor Película, Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México 08 (FICCO)
• Premio Especial del Jurado, Festival Internacional de Cine de Jeonju 08 (Corea)

Latinbeat 08: Play

Play Alicia Scherson Chile/Argentina 2005, 106m 

Estatus: Se presentó en el 2005 durante el Festival de Cine de Tribeca.

En Corto: "Un discreto drama urbano, examinado a través de la lente del desengaño y la pasión".

Contexto: Una historia que bien podría pasar en Nueva York, o en cualquier gran ciudad: una trabajadora, a quien nadie la conoce, se encuentra un maletín de un chico, clase alta y sensible, a quien la novia lo ha dejado. Ambos reconstruyen sus vidas, mientras son testigos de su encuentro. Definitivamente es la antítesis de la comedia romántica.  

La Canción: Uno de los temas irresistibles de la cinta, algo cursi, Morir de Amor se puede escuchar/bajar por acá. 

Honores: Puede que haya sido la peli chilena más premiada del 2005. 

4o. Festival de Cortometrajes de Nueva York

Ha sido un fin de semana intenso, en varios frentes de esta ciudad y del país, pero bueno no estamos para hablar de eso sino del comienzo del Cuarto Festival de Cortometrajes de Nueva York. Las actividades se desarrollan a partir del viernes, por solo dos días, se presentarán casi 30 cortometrajes de animación, para niños, extranjeros, documental y LGBT. 

 

Tres filmes representan nuestra región: primero tenemos al mexicano Señas Particulares de la directora Kenia Márquez y cuenta con las actuaciones de Ana Ofelia Murgía y Damián Alcazar, que lo vimos en el pasado Festival de La Habana en NY y está bastante recomendable. 

 

Seguimos con Padam, corto español sobre una cita ciegas, y que por aquí Lucy Liu ya había escrito algo y finalmente está otro de aquella tierra Paseo. El festival se presenta en el Sympony Space de la Calle 95 y Broadway.

 

 

Latinbeat 08: Tributo a Jacobo Morales

Una escena de Lo que le Pasó a Santiago Crédito: Film Society of Lincoln Center/Jacobo Morales

 

Dentro de las actividades del Latinbeat, se están desarrollando varios eventos especiales. Además del homenaje que se prepara en la ciudad para festejar los 100 años de la muerte del escritor brasileño Machado de Assisi y de la sección de cine chileno titulada Spotlight on Chile (de la que hablaremos la próxima semana), anoche comenzó el tributo al director de cine puertorriqueño Jacobo Morales. 

Latinbeat 08: Encarnación, Anahí Berneri

Encarnación
Anahí Berneri
Argentina 2007, 93 min.

Estatus: Fue la cinta que clausuró el evento de Ibermedia en el MoMA

En Corto: "Ganadora del Premio Innovación en el Festival Internacional de Cine de Toronto del 2007".

Contexto: Al igual que muchas actrices a su edad, Erni Levier, no tiene mucha presencia en los escenarios y lucha por no quedar en el olvido. Al asistir a la fiesta de los 15 años de su sobrina, la hará reflexionar sobre ella misma y quienes la rodean.

Honores:

• Premio Innovation, Toronto International Film Festival 07.
• Premio Internacional de la Crítica, Festival de San Sebastián 07
  

Latinbeat 08: Cordero de Dios (Lamb of God)

Cordero de Dios Lucía Cedrón Argentina/Francia 2008, 90 min.  

Estatus: Premiere en NY  

En Corto: "Una conmovedora historia de suspenso en los años oscuros de la represión en Argentina, con sorprendentes actuaciones de Mercedes Morán y Jorge Marrale".  

Contexto: Es un relato un tanto íntimo desde la óptica femenina y las consecuencias de la dictadura argentina en el 2002. Madre e hija enfrentan un conflicto ante el secuestro del abuelo, en medio de la crisis económica, que presuntamente estuvo involucrado en la desaparición y muerte del esposo de su hija. ¿Cómo solucionarán sus diferencias?  

Honores: Obtuvo varios galardones dentro del Festival Argentino Competitivo de Tandil y además:

• Sundance/NHK International FIlmakers Awards 07
• Premio Colibrí de Oro, X Encuentro de Cine Sudamericano de Marsella 08
• Premio del Público del Festival de Toulouse 08  

México Now 08: New Mexican Short Films... Gratis

Cuando se vive en la ciudad más cara de Estados Unidos y sucede un evento gratuito, para muchos es sinónimo de alegría. Y en ese espíritu, como cada septiembre los organizadores de Celebrate México Now tienen preparado un cartel con cinco cortometrajes de esa nación en los últimos cinco años. 

Si bien el año pasado trajeron algunos de los ganadores del Festival de Morelia, este viernes 12 de septiembre a las 7 pm, presentan una selección de algunos directores ganadores de esa cita cinematográfica así como también del Tribeca Film Institute Media Arts Fellowships:

Latinbeat 08: Wadley, Matías Meyer

Wadley Matías Meyer México 2008, 60 min.  

Estatus: Premiere en NY

En Corto: "Cine puro en la tradición del long-take a la Lisandro Alonso o Abbas Kiarostami, Wadley confronta a la soledad y la naturaleza en sus formas más irresistibles".    

Contexto: En el desierto mexicano, en el estado de San Luis Potosí (centro-norte), existe un pueblo medio fantasma Wadley, en el municipio de Real de Catorce. Aquí, si todavía no se lo han acabado los turistas, se localiza el peyote, un cactus mono con poderes alucinógenos. A este pueblo llega el protagonista/actor del documental-ensayo-experimental-tripeado en busca de la famosa planta. Lo vemos llegar y conducirse por el caminar, saludar a unos lugareños. A su paso vemos los increíbles escenarios, no hay quejas de la fotografía, finalmente el actor encuentra su objetivo y comienza el ritual de comer peyote.  

Curiosidades: ¡Solo hay una expresión y un diálogo en toda la película! 

La Corona en HBO

Para aquellos que todavía tienen HBO, nos informan que uno de los documentales más fascinantes del año, La Corona (trailer) se proyecta a partir de hoy en el canal de paga en Estados Unidos. Dirigido por Amanda Micheli e Isabel Vega, (aquí se puede ver nuestra entrevista con Vega) La Corona sigue a las participantes en un certamen de belleza de la cárcel femenil más peligrosa de toda Colombia. 

Esta verdadera joya del cine documental ha dado prácticamente la vuelta a cuanto festival la han invitado, desde Sundance hasta aquellos de temática gay, así que si eres de los que no han visto este corto nominado a los Oscar, tal vez esta sea la oportunidad de verlo desde la comunidad de tu casa. Se proyectará durante todo el mes de septiembre y aquí puedes checar el calendario y los horarios en los que se presentará.

 

Latinbeat 08: Matar a Todos (Kill Them All)

Matar a Todos Esteban Schroeder Uruguay/Chile/Argentina/Alemania 2007, 97 min.  

Estatus: Hace casi un año inauguró el ciclo 10 años de Ibermedia en el MoMA y ahora vino hacer lo mismo en Latinbeat.  

En Corto: "Esteban Schroeder analiza la vulnerabilidad de las jóvenes democracias en América Latina y las historias oscuras que están tratando de olvidar, así como la búsqueda de razones para la esperanza".  

Contexto: La historia medio toca un tema escabroso y vergonzoso en Sudamérica: el caso Eugenio Berríos. Este tipo, un químico chileno, que se encargó de trabajar con el dictador Augusto Pinochet en la eliminación de opositores a su régimen mediante la posible creación de armas químicas. Cuando se supone que éste declararía ante los tribunales, huye (o lo mandan) para Uruguay con la ayuda de la inteligencia militar de ese país. Tiempo después encontrarían su cuerpo en una playa de Montevideo. Matar a Todos retoma este incidente y lo mezcla con la historia de Julia, una abogada de padre militar, que comienza a investigar parte del caso sin darse cuenta que se puede enfrentar a su familia y al sistema legal post-dictatorial en América del Sur.  

Estreno: August Evening, ópera prima de Chris Eska

Pedro Castañeda y Verónica Loren

¿Qué sucede cuando te despiden de tu trabajo, la esposa con la que tuviste tres hijos muere repentinamente y pierdes el hogar donde vives? Todo esto cuando tus mejores años ya pasaron y tu situación en el país no es la propia legalmente hablando. 

No hay tiempo para replantear el futuro, la cuestión es inmediata: ¿a dónde iré? ¿qué hago? Ese es parte del conflicto central de la ópera prima de Chris Eska, August Evening, una verdadera joya del cine independiente que se estrena hoy en la Gran Manzana y tiene como protagonista a una familia mexicana afincada en el Sur de Texas.  

Latinbeat 08: El Baño del Papa (The Pope's Toilet)

El Baño del Papa César Charlone y Enrique Fernández Uruguay/Brasil/Francia 2007, 90 min.  

Estatus: Premiere en NY 

En Corto: "El Papa Juan Pablo II va a visitar la ciudad de Beto. Si sólo él supiera cómo sacarle provecho económico a este acontecimiento histórico…" El Papa en Melo: Estamos a finales de los años 80, en una ciudad extremadamente pobre que colinda con Brasil, Melo, en Uruguay, en donde los habitantes esperan al máximo jerarca de la Iglesia Católica. Se habla que llegarán 50 mil peregrinos y miles de brasileños. El pueblo entero comienza con los preparativos y con la esperanza que la llegada del Papa cambie su situación económica. Uno de los más optimistas y creativos del pueblo Beto, un contrabandista que vive con su esposa y su hija que sueña con ser reportera, prepara la construcción de un baño que según él traerá la prosperidad y riqueza que tanto su familia añora.  

Vale la Pena por: Simplemente una de las mejores películas de América Latina y que pronto se podrá ver comercialmente en Estados Unidos.  

Latinbeat 08: Ainda Orangotangos (Still Orangutans)

Still Orangutans Gustavo Spolidoro Brasil 2007, 85 min. 

Estatus: Premiere en NY 

En Corto: "La cinta toma un placer vertiginoso en su libre circulación para explorar la ciudad y la vida de sus extraños personajes durante un estimulante e imaginativo viaje cinematográfico". 

Vale la Pena por: La primera película brasileña que se realiza en una sola toma. 

Curiosidades: Se llevaron a cabo seis tomas, una por día. La toma que se eligió fue la segunda.  

Honores: Premio del Jurado a la Mejor Opera Prima, Festival de Lima 

Nuestra Opinión: Con dos festivales de cine brasileño celebrados en Nueva York, con algunas semanas de diferencia, siempre es una incógnita --y un reto para los programadores del Latinbeat--, saber que cintas del gigante de Sudámerica se incluirán en esta cita cinematográfica. Y como viene siendo desde hace varios años, siempre presentan algo interesante y novedoso que puede ser del gusto de la audiencia neoyorquina. 

Latinbeat 08: Los Ladrones Viejos: Las Leyendas del Artegio (The Old Thieves: The Legends of Artegio)

Los Ladrones Viejos: Las Leyendas del Artegio Everardo González México 2007, 97 min.  

Estatus: Premiere en NY  

En Corto: "La historia verdadera del legendario ratero "El Carrizos" se convierte en un escalofriante pero humorístico retrato del submundo criminal mexicano".  

Honores: Uno de los documentales del 2007 con más premios, que no se reflejó en la taquilla mexicana (50 mil dólares).

• Mejor Documental Mexicano, Mención Especial del Jurado (sección Iberoamericana) Festival de Cine de Guadalajara 2007
• Mejor Documental y Mejor Edición, Premios Ariel
• Mejor Director y Mejor Película, Nominación al Ariel
• Mención Especial del Premio Unión Latina al Mejor Documental Latinoamericano, XVI Festival de Biarritz d´Amérique Latine

Taquilla Latina de Agosto

 

Con una mejor entrada de taquilla en la Costa Oeste, el drama argentino de Lucía Puenzo, XXY por fin entró a nuestra lista después de su estreno hace tres meses en Estados Unidos. Esta cinta protagonizada por los jóvenes Inés Efrón y Martin Piroyanski, seguirá su expansión ahora en las ciudades de Seattle, Chicago y Atlanta. Este mes será bastante interesante, ya que tendremos varios estrenos que se pueden colar a la lista, entre ellos, Tropa de Elite, My Mexican Shiva y August Evening.  

Latinbeat 08: El Camino (The Path)

El Camino Ishtar Yasin Gutiérrez Costa Rica 2007, 91 min.  

Estatus: Premiere en Estados Unidos  

En Corto: "Cuando Saslaya de 12 años y su pequeño hermano Darío comienzan la búsqueda de su madre en el muy desgastado camino de Managua a Granada, descubren una Nicaragua que no sabían de su existencia". Vale la Pena por: Para saber que están haciendo los ticos y además casi nunca llegan por acá cintas de Centroamérica. Cabe apuntar que Costa Rica está celebrando que tiene actualmente dos cintas nacionales en cartelera, una de ellas es El Camino.  

Nuestra Opinión: Cine de autor en su máxima expresión, con una historia sobre la migración y el abuso sexual de una niña, que si bien es sutil no deja de ser impactante. El primer largometraje de Yasin, que navega entre la ficción con tonos de documental, nos ofrece una mirada al mundo de Saslaya, quien cansada del abuso de su abuelo, decide tomar a su pequeño hermano y dejar el basurero donde trabajan para encontrar a su madre en Costa Rica.  

5 Recomendaciones para el Latinbeat 08

¡El Latinbeat 08 está de regreso! Uno de los mejores ciclos de cine latinoamericano en Nueva York, comienza este viernes con 26 filmes que llegan de 11 países. Y aprovechando que alguien me preguntó si podría recomendar cinco películas "que representen una visión entretenida o interesante de lo que se hace en América Latina", sacamos una pequeña selección: son cinco y una de pilón. 

No queremos abundar mucho en nuestras seleccionadas, ya que a partir de mañana estaremos haciendo varios previews/reseñas de varias que hemos visto en las últimas semanas. Aquí nuestra lista, sin ningún orden de preferencia:

1. Encarnación
2. El Baño del Papa
3. Cordero de Dios
4. Los Ladrones Viejos: Las Leyendas del Artegio
5. Estômago

En caso que alguna no suene mucho de su agrado, podríamos mencionar también otra cinta brasileña bastante interesante: Still Orangutans. La venta de entradas anda por aquí, pero en la taquilla hay un bono de $40 ($30 para los afortunados que son miembros) que sirve para ver cinco filmes. 

 

Estreno: My Mexican Shiva

En lo que se conoce como el fin del verano, hoy nos llega otro estreno con una historia directamente desde Polanco, un barrio en la Ciudad de México medio exclusivo, lleno de oficinas y poco interesante. Se trata de la cinta My Mexican Shiva (Morirse está en Hebreo), de Alejandro Springall --realizador de la interesante Santitos-- y "es una comedia dramática acerca de como la muerte de un hombre resulta en la celebración de su vida". 

Próximamente: August Evening, de Chris Eska

Si durante el verano, no tuvimos mucha actividad de estrenos, prepárense porque en septiembre vienen varios. Y uno de los primeros corresponde a una película estadounidense, pero con alma latina, se trata de August Evening, la ópera prima de Chris Eska y que narra un conflicto emocional/generacional entre el inmigrante agricultor Jaime (Pedro Castañeda) y su joven nuera Lupe (Verónica Loren), quien recién enviudó. 

 

Una de las curiosidades que despierta la cinta, es que Castañeda fue nominado por Mejor Actuación en los Spirits Awards del año pasado y nadie sabía nada de él. Ya estaremos dando más pormenores de la cinta, que por cierto se estrena el 5 de septiembre en el East Village Cinemas.

Estreno: María Bethania, Música é Perfume

Para la diva de las baladas románticas brasileñas María Bethania, "la música es como un perfume, es algo inmediato y sensorial". Y en una cuestión de segundos, explica, esos dos elementos te hacen "visualizar, sentir, vivir, recordar y reflexionar" como ningún otro. Con esta definición, no es ninguna sorpresa que el director Georges Gachot haya seleccionado ese título para su documental: Maria Bethania: Música é Perfume, que bien podría describir en esencia la trayectoria y personalidad de una de las celebridades más queridas del gigante de Sudámerica. 

A tres años de su realización y exhibición en varios festivales, este filme ganador del premio de la audiencia en el Washington DC Internacional Film Festival 06, se estrena a partir del viernes en una pequeña sala del East Village. Más allá de un simple documental musical dedicado a una estrella popular, el filme ofrece una singular mirada no solo a la trayectoria de María Bethania, sino a la música brasileña en general. 

El Tráiler de New York I Love You

Un poco fuera de nuestro territorio, pero no importa ya que se trata de la ciudad en que vivimos y que está llena de sorpresas (como dicen en el trailer). Aquí está un pequeño adelanto de New York I Love You, que se estrenará el próximo año en Estados Unidos, pero que tendrá una presentación especial en el Festival de Toronto en septiembre. 

 

La cinta es una colección de cortos sobre "la Ciudad que Nunca Duerme", y aunque nos parece que no estamos muy bien representados en el filme, no podemos deducir nada hasta no tener más información. Creo que en Paris I Love You, había más latinos trabajando que en ésta, pero mejor esperemos las primeras reseñas.

La Otra (1946)

Orgullo Herido, Pasión a Fuego Lento: Roberto Gavaldón

La Otra (The Other One) México 1946, 104 min.  

En Corto: "Dolores Del Río, interpreta a la asesina de su hermana gemela en este film noir ganador de varios premios". 

Aunque para muchos La Noche Avanza es uno de los clásicos del cine noir en México, La Otra bien en podría ocupar ese espacio por su casi perfecta ejecución y algunos conocedores del tema, la califican como uno de los trabajos sobresalientes de la actriz Dolores Del Río. 

Es de lo mejor que hemos visto hasta ahora en este ciclo, sin embargo, debemos confesar que Días de Otoño, es otra de las preferidas, pero esa viene mañana. Nadie hubiera pensado que después de su debut como director En la Barraca (1944), dos años más tarde, Roberto Gavaldón estaría trabajando con una de las grandes: Dolores Del Río, quien regresaba a México después de que su carrera en Hollywood ya no daba para más. 

El Gallo de Oro (1964)

Orgullo Herido, Pasión a Fuego Lento: Roberto Gavaldón

El Gallo de Oro (The Golden Cockerel)
México 1964, 108 min.   

En Corto: "Un fascinante estudio de poder y sexo en un pequeño pueblo de México"

Del cine negro de La Noche Avanza, vamos a un drama costumbrista-rural que se podría describir como el primer musical de palenque (peleas de gallos) del cine mexicano y a colores. Por tercera vez Gavaldón enlista al actor Ignacio López Tarso y en la fotografía a Gabriel Figueroa. La historia, que se basa en un texto de Juan Rulfo y adaptada por Carlos Fuentes y Gabriel García Márquez, gira en torno al inocente Dionisio (López Tarso), un pregonero que desea comprar un mejor ataúd para su madre que recién murió. 

La Noche Avanza (1952)

Orgullo Herido, Pasión a Fuego Lento: Roberto Gavaldón 

La Noche Avanza (Night Falls) México 1952, 85 min.

En Corto: "Cuando un jugador de pelota vasca es chantajeado para que pierda un importante partido, se convierte en blanco de la mafia". 

Finalmente tenemos en este ciclo, el primer drama urbano noir, género que caracterizó parte de la extensa filmografía de Roberto Gavaldón. En esta ocasión el cineasta se adentra al mundo del frontón, las apuestas y las noches de cabaret al comienzo de los años 50. Basada en una historia original del escritor Luis Spota, y adaptada al cine por José Revueltas, Jesús Cárdenas y el mismo Gavaldón, La Noche Avanza es una ágil cinta llena de los elementos que predominaban en el cine de esa época: las traiciones y la lucha por el ascenso social/económico.