Every Little Step
Cuando vi el musical A Chorus Line, hace como tres años, no tuvo el impacto que muchos dijeron tendría, pero como no me gustan los musicales del todo, ese tipo de reacciones son normales. Tuvo que aparecer este documental dirigido por el dúo James D. Stern y Adam Del Deo, para comprender por fin el fenómeno y significado de esta obra.
Los documentales acerca del Nueva York de los 70, cualquiera que sea, casi siempre capturan nuestra atención y American Swing (Jon Hart y Matthew, 2008) no es la excepción.
Este entretenido filme, (thanks Tim!) relata los años dorados y la caída del sex club heterosexual Plato's Retreat que se convirtió en uno de los sitios más famosos de finales de los 70. A pesar de su extrema libertad, como pueden ver en la foto, también tenían sus reglas.
Las pequeñas Bin y Jin, dos hermanas de Seúl han sido abandonadas por su irresponsable madre, quien las dejó a manos de su tía alcohólica. De cara a su desamparo, los niñas tratan de sacarle provecho a su situación vendiendo grillos (ligeramente a la parrilla) y así poner sus ganancias en su alcancía con la esperanza que su madre regresará una vez esté llene, una promesa de ella.
Sin embargo, ese día no llega y muy a su pesar, su madre no puede hacerse cargo de ellas, por lo son mandadas con su abuela que vive en el campo. Con base en sus propias memorias, So Yong Kim ofrece un poderoso viaje hacia la madurez y sobrevivencia con una visión única, e íntima. Las niñas son un encanto y sus actuaciones, de lo mejor del programa. Esta cinta ha sido toda una revelación, una de mis favoritas y seguro se convertirá en un clásico del 2009.
27 de marzo: 9 (FSLC)
29 de marzo: 2 (MoMA)
Stay the Same Never Change ¿Buscas algo bizarro en el New Director/New Films? Sé que a muchos no les gustó este filme, pero nadie duda que hay algo intrigante... Así que para los interesados, deben de checar la ópera prima de Laurel Nakadate (¡otra neoyorquina!) que se desarrolla en Kansas City, donde los días largos de varias adolescentes se llenan de soledad, aburrimiento y una búsqueda por un afecto fugaz.
Esta no es la tierra de Dorothy, pero dentro de su concepto elevado y sin estructura lineal, existe una belleza espeluznante, sentimientos furtes y unas imágenes absorbentes. ¿No me creen? Aquí se puede ver el tráiler.
26 de marzo: 6:15 (MoMA)
28 de marzo: 3:30 (FSLC)
Ayer salió mi colaboración con el blog de la Film Society of Lincoln Center. Una versión en español a continuación. $9.99 Casi no me gustan las cintas animadas, pero de vez en cuando una joya aparece en mi horizonte. Tal es el caso de Waltz with Bashir, que por fin pude ver, y por eso no dudé en apreciar esta coproducción entre Israel-Australia.
La premisa gira en torno al significado de la vida. Un hombre joven en un edificio de Sydney, es atormentado por esta delicada cuestión, que vive rodeado de unos excéntricos personajes en su edificio, quienes buscan las mismas respuestas. El espera que la solución venga en un libro por $9.99. Puede que la graduada de NYU, Tatia Rosenthal se haya tardado 10 años en realizar, esta divertida, inteligente e impresionante stop-motion animation film, pero la espera valió la pena.
29 de marzo: 7 (MoMA)
1 de abril: 9 (FSLC)
(Ya lo había advertido, cubriría unas cintas que no entran en nuestro territorio)
Cansada de las humillaciones a las que miles de palestinos, tienen que soportar en el West Bank por parte de los militares israelíes, Muna (la excelente Nisreen Faour) una simpática y voluptuosa madre soltera de Ramallah, decide dejar su tierra --ocupada-- por un pueblo pequeño en el Middle America.
Interesante propuesta que sirve para inaugurar el New Director/New Films, y que como sucedió el año pasado (Frozen River), corresponde a una mujer el honor. En esta caso se trata de Cherien Dabis, neoyorquina de origen árabe con una corta trayectoria en televisión (The L Word) y que hoy presenta su debut cinematográfico en el MoMA.
Parece que la última cinta de Arturo Ripstein, El Carnaval de Sodoma, se estrena este viernes en la Ciudad de México. El tráiler que a continuación posteamos, ha sido visto desde comienzos de marzo, por solo 200 personas. Con esa cantidad me imagino que una irá a verla, es triste pero quizás quienes entran del vecino país se decidan por ésta.
No me extraña en nada la poca difusión/interés de la cinta, pero tampoco es un accidente ya que desde El Evangelio de las Maravillas, no vemos algo de Ripstein que realmente nos guste. Pero al ver las imágenes de El Carnaval... que está lista desde el 2006, parece que nos reconciliaremos con él. Una buena opción para el próximo Latinbeat o incluso para el Festival de Cine Iberoamericano que andan preparando para fin de año por ahí...
Así es, ya están confirmados esos dos títulos para el Festival de la Habana de Nueva York, que comienza el próximo 16 de abril y andará festejando su décimo aniversario. 
¡No puedo creer que esté medio nevando hoy viernes! El clima no pinta tan bien, así que mejor cambiamos de planes y por aquí dejo tres excelentes opciones para este y el próximo fin de semana: un festival totalmente gratuito, un estreno sobre inmigrantes centroamericanos y un documental musical que sigue generando ($) comentarios positivos.
Una de las ganadoras del Festival Sundance, Sin Nombre llega a dos salas de nuestra ciudad y de Los Angeles. Este drama migratorio que viene con excelentes reseñas, promete mucho y algunos que ya la vieron, coinciden en su excelente manufactura. Su director Cary Fukunaga, estará presente hoy en el Sunshine Cinema en la función de las 6:30 y mañana 5:50 en los Lincoln Plaza Cinemas. ¿Quién se anima hoy?
Almost Every Day (Quase Todo Dia)(Brasil/USA), Gandja Monteiro