Estreno: Los Domingos Mueren Más Personas

Hoy se estrena en el Quad Cinema de Nueva York, la película argentina Los Domingos Mueren Más Personas (Big World Pictures), escrito, dirigido y protagonizado por Iair Said. El 9 de mayo se estrena en Los Angeles en los cines Laemmle (Town Center). 

 

Este Fin: Festival de La Habana, Cine Argentino, y La Vaca que Cantó...

Regresa una muestra cinematográfica neoyorquina, otra producción chilena aterriza aquí y se despiden dos películas argentinas de Brooklyn, forman parte de las recomendaciones para Este Fin de semana. 

Anoche comenzó una muestra primaveral que organiza el Festival de Cine de la Habana en Nueva York (HFFNY, por sus siglas en inglés), en lugar de su tradicional festival que ocurre cada año, pero no te preocupes este regresará la próxima primavera. "Encontramos la solución perfecta: un mini festival de 5 días en mayo", dijo en un comunicado, Diana Vargas, directora artística del HFFNY. 

Así tenemos, que del 22 al 25 de mayo, se proyectarán clásicos del cine cubano, así como algunas contemporáneas y Petit Fleur, película de Santiago Mitre (Argentina, 1985).

Como ya lo habíamos dicho el año pasado, continúa el interés en Estados Unidos de la cineasta cubana afrodescendiente Sara Gómez (1942-1974), y su legado cinematográfico, por lo que no es de extrañarse que el HFFNY, rinda un homenaje con la exhibición de De Cierta Manera (1977, Cuba), su único largometraje y de sus cortos, Iré a Santiago (1964), Guanabacoa: Crónica de una Familia (1966) y Tenemos Sabor (1967). Varios de los eventos son gratuitos y para más información de horarios y reservaciones aquí.

Latinbeat 2011: Sin Retorno, Marcelo Cohan

Leonardo Sbaraglia

Definir la ópera prima de Marcelo Cohan, Sin Retorno (Argentina/España, 2010), como una cinta realizada para la televisión —dicho por algunos después de su proyección— no es del todo satisfactorio. Si bien, es un drama-thriller legal que se desarrolla entre la búsqueda de justicia y la ética ciudadana (temas sensacionales para un telefilme), es la transformación y trabajo actoral de algunos que elevan el material. 

Latinbeat 2011: Medianeras

¡Arquitectura, soledad y romance! Son algunos de los temas que se manejan con gran armonía en Medianeras (Argentina/Alemania/España, 2011), un sólido debut de Gustavo Taretto, que hoy inaugura Latinbeat en el Lincoln Center. En esta comedia romántica, dos jóvenes atráctivos solitarios en Buenos Aires, Martin (Javier Drolas) y Mariana (Pilar López De Ayala) enfrentan una serie de problemas a la hora de conectar en su vida social y amorosa. 

Ambos viven en la misma manzana, han cruzado momentos y quizás miradas. En lo que se ha dicho se trata de un tributo a la capital argentina, difiero un poco de eso, los dos navegan en busca de esa línea de contacto, en un mundo en el que la internet ha cambiado la manera en que nos comportamos y casi nos presentamos. 

Reseña: Rompecabezas (Puzzle), Natalia Smirnoff

La ópera prima de Natalia Smirnoff, Rompecabezas (Puzzle), es una encantadora historia que ofrece una mirada sútil, pero que no termina por cuadrar esa última pieza liberadora debido a su rigidez de manufactura. La incomparable e inolvidable Mujer sin Cabeza, María Onetto interpreta a María del Carmen, una ama de casa que ha pasado las últimas décadas al servicio de su esposo e hijos. 

Después de su fiesta de cumpleaños, en la que ella realiza todo, descubre uno de los regalos: un rompecabezas. Su curiosidad, al parecer nunca los había visto, genera una pasión incontrolable (seamos son honestos, ¡son adictivos!) desde el primer momento. 

María descubre, que no solo puede ser la mejor ama de casa, entretener gente y estar al pendiente de sus hijos, sino que puede armar rompecabezas de manera muy rápida. Esta nueva pasión, que sirve como acto liberador, la llevan a comprar más y en una de esas visitas se entera de un concurso de parejas.

Tráiler de Rompecabezas (Puzzle)

¡Esta es una buena noticia! Si tengo bien entendido, puede que esta sea la primera vez que Sundance Selects —distribuidora que pertenece a la ya establecida IFC Films— se encarga de llevar en circuito limitado de cines y del Video en Demanda por cable (VOD, por sus siglas en inglés) de Estados Unidos, una cinta latinoamericana. El honor, en caso de que así lo sea, corresponde a la ópera prima Rompecabezas de Natalia Smirnoff, quien ha laborado con Lucrecia Martel, Jorge Gaggero, entre otros reconocidos directores argentinos. 

Estreno: Carancho

La seleccionada por Argentina a la fiesta de los Oscar y que no pudo concretar su pase a la semifinal, llega hoy a Estados Unidos, es decir a Nueva York y Los Angeles. Caracho (2010) de Pablo Trapero, tenía todo para ser considerada; sin embargo la competencia que tenía enfrente no eran ni Biutiful, También la Lluvia o Dogtooth (solo por mencionar algunas), sino con la ganadora del año pasado: El Secreto de sus Ojos. 

A mi parecer ese fue el gran obstáculo y tampoco ayuda en nada que ambas llevan a Ricardo Darín, como protagonista interpretando a un abogado irresistible, que existe una historia de amor, dentro de un mar de corrupción obscura y fechorías al margen de la ley. Aún así con estas similitudes y con todos los atributos de la última obra de Juan José Campanella, queda un tanto corta y aquí va el porque...

Global Lens 2011: La Mirada Invisible

En una de las primeras escenas de La Mirada Invisible, del argentino Diego Lerman, María Teresa Cornejo (interpretado extraordinariamente por Julieta Zylberberg), es cuestionada por su jefe en turno sobre el secreto de una buena disciplina. 

Marita, como la llaman en su casa y quien es una de las encargadas del orden y buenas costumbres en pomposo colegio (¡de las Ciencias Morales!) de clase media-alta en Bueno Aires, responde: "la vigilancia". Aquella que es permanente y en todo lugar dice, mientras el señor Biasutto (Omar Nuñez) agrega "una mirada atenta, que no pierda detalles", debe ser asegura ella: "la mirada invisible". 

Oscar 2011 Argentina: Carancho

Carancho (2010)

Director: Pablo Trapero

¿De qué Trata?: Un thriller negro que tiene de fondo los accidentes automovilístico, al que no le puede faltar una historia de amor entre un abogado (Ricardo Darín), y una enfermera provinciana (Martina Gusman, esposa de Trapero).

Latinbeat 10: Las Viudas de los Jueves (Thursday Widow)

• Las Viudas de los Jueves (Thursday Widows)

Latinbeat
Argentina, 2010; 126m. 
 

Dirección: Marcelo Piñeyro.
 

Estatus: U.S. Premiere

En Breve: Apenas terminamos el año 2000 y en Argentina se vislumbra una terrible situación económica. En un conjunto residencial a las afueras de la capital, aquellos que se construyeron durante la década de los 90 para los nuevos ricos y beneficiarios del sistema político en turno, sufren una tragedia que nadie se puede explicar. Tres de los hombres más apuestos y exitosos del perfecto vecindario, aparecen muertos en una alberca: ¿fue una muerte planeada o un accidente? 

Retrospectiva de Lisandro Alonso en MoMA

Ya son 10 años de trayectoria cinematográfica de Lisandro Alonso, cuyo trabajo ha dado la vuelta al mundo y para celebrarlo el Museo de Arte de Nueva York (MoMA) tendrá este fin de semana la primera restrospectiva que se realiza en honor del cineasta argentino, quien estará presente. Del 25 al 28 de junio, se exhibirán sus tres largometrajes, así como la premiere de Fantasma (2006). Aquí van las fechas, esperamos asistir a una de las sesiones donde estará Alonso. ¿Quién nos acompaña? 

5 Verdades de El Secreto de sus Ojos, del argentino Juan José Campanella

Ahora sí, la ganadora del Oscar a la Mejor Película Extranjera se estrena hoy en dos cines de Nueva York (nuestra cartelera En Cines en la columna de la derecha), además en las ciudades de Los Angeles, Boston y Washington DC. Después de la última de Pedro Almodóvar, el filme del argentino Juan José Campanella es el gran estreno latinoamericano que muchos esperaban en Estados Unidos —quizás el próximo sea Biutiful de Alejandro González Iñárritu—. 

Desde los críticos, a la gente de la industria y quizás el más importante: el público en general, podrán debatir sobre lo que la Academia estadounidense seleccionó como lo mejor. Y no será nada fácil, pues sus máximos competidores Un Prophète ($1,684,489), The White Ribbon ($2,116,924) y Ajami ($489,499), siguen en la cartelera. No obstante, nadie duda de su potencial este fin de semana, dada la curiosidad y el buen recibimiento por parte de la crítica (algunos también la llamaron "a piece of crap from Argentina!"), El Secreto de sus Ojos saldrá con buenos números este domingo.

El Programa Doble de Martín Rejtman en Nueva York

¿Humor seco, minimalista y absurdo? Así es como se refieren al cine del argentino Martín Rejtman, quien estará este jueves en Anthology Film Archives (32 2nd Avenue) para presentar una de sus películas. 

El Secreto de sus Ojos, Gane o Pierda el Oscar, se Estrena en Nueva York

Mañana domingo por fin se conocerá quien se adjudicará el Oscar a la Mejor Película de habla no inglesa. Este año relativamente fuerte, con dos latinoamericanas, en co-producción con España, lograron entrar en la contienda. Aquí en CLNY hemos seguido a las seleccionadas iberoamericanas desde el inicio y ha sido constante.  

El Secreto de sus Ojos, es la que más intriga ha causado (se especula que contó con el apoyo del comité principal y quienes decidirán a la ganadora) porque a diferencia de Ajami, A Prophet y The White Ribbon, no ha sido estrenada y su viaje por los festivales estadounidenses ha sido mínimo. La Teta Asustada no ha tenido momento, ni distribuidora. 

Tres Películas de Cineastas Argentinos en Nueva York: Lucrecia Martel, Lisandro Alonso y Alexis Dos Santos

Pocas veces hay más de tres producciones fílmicas con temática o hechas por latinoamericanos, en la cartelera comercial de la Gran Manzana y muchos menos cuando esas son realizadas por cineastas de un mismo país.

Reseña: La Mujer sin Cabeza

¿Qué hace una persona después de un hecho traumático? Si entramos al mundo real que Lucrecia Martel proyecta en su tercera producción La Mujer sin Cabeza —que hoy se estrena en Nueva York— de todo y nada aparentemente. Vero, interpretada por la excelente María Onetto, anda por la carretera y en un descuido irresponsable —al tratar de sacar su celular— ¡zaz! le pega a algo. ¿Qué fue? Tal vez fue un perro o uno de los niños pobres que andaban jugando por ahí. 

El Poder Femenino de la Mujer sin Cabeza

Clockwise: La mujer sin cabeza, la presunta novia de su sobrina, su cuñada y la sobrina.

 

 

Si algo distingue al cine de Lucrecia Martel, son esos mínimos y naturales diálogos que ofrecen sus personajes. Dentro de La Mujer sin Cabeza, tal vez el más importante y que lo notamos desde el año pasado, viene cuando la sobrina (Inés Efrón) de Vero (María Onetto), le pregunta: "¿las cartas de amor se contestan o se devuelven?". 

Este es un ejemplo, de lo costumbrista que pueden sonar, pero no deja de tener una fuerza muy especial y es que en sí el filme trata sobre una mujer que no desea afrontar su realidad inminente. Y las mujeres alrededor de ella, desde la sobrina, cuñada y hasta la madre, siguen esa misma línea.

Desde este Miércoles La Mujer sin Cabeza, de Lucrecia Martel en el Film Forum

Una de las cintas más enigmáticas que vimos el año pasado, y que no fuimos capaces de reseñar (obvio, se necesitaba una segunda mirada) en su momento, por fin se estrena en Nueva York.

 

Aquí va el tráiler, diseñado para la audiencia estadounidense y sin diálogos en español, de La Mujer sin Cabeza, dirigida por Lucrecia Martel (La Ciénaga y La Niña Santa) y que se presentará por dos semanas en el Film Forum. Ahora sí tendremos una reseña el martes.

Entrevista: Carlos Sorín Estrena 'La Ventana' en NY y Anuncia Nuevo Proyecto de 'Terror'

Los actores María del Carmen Jiménez, Antonio Larreta y Emilse Roldán. Crédito: Film Movement.

 

La última vez que el trabajo del director argentino Carlos Sorín, pasó por las pantallas neoyorquinas fue hace dos años durante el Festival de Tribeca del 2007. En ese entonces, se presentó El Camino de San Diego, pero ahora el realizador de El Perro e Historias Mínimas, regresa a la Gran Manzana y en específico al Film Forum, con su más reciente filme La Ventana (trailer) que relata los últimos momentos de un viejo, que está a la espera de la llegada de su hijo a quien no ve desde hace mucho tiempo. 

Por si fuera poco, los programadores de esta casa de arte, han seleccionado el corto de George Griffin, titulado The Bather, uno de nuestros favoritos en Tribeca (pronto llegaremos a esa sección) para que acompañe por dos semanas la obra del argentino. Aunque Sorín no anda por nuestra ciudad, afortunadamente y después de unos incidentes tecnológicos, tuvimos el placer de tener una entrevista vía email, en donde habló de su princial influencia en este trabajo, de su proyección en el extranjero, también nos adelanto un poco de su próximo proyecto que será de terror (¡pero no de género!) y nos dice cual es su película favorita sobre la Ciudad de Nueva York.  

Christian Del Moral: Hace unos días en el canal de Sundance, estaban dando su película Bombón El Perro, y ahora se estrena La Ventana en Nueva York, menciono esto porque varios de sus filmes han gozado de distribución en Estados Unidos –y en otros lugares del mundo— ¿cómo le va ese interés que genera a nivel internacional? 

Carlos Sorín: No termino de acostumbrarme que las películas que hago —artesanales y personales— tengan proyección internacional. Pero bueno... es el milagro del cine; no de mis películas. No pasa lo mismo con otras manifestaciones culturales. Es muy difícil que un pintor o un escritor, desde la periferia del mundo pueda estar presente en las grandes capitales con la contundencia del cine.

Tráiler de La Ventana de Carlos Sorín

Seguimos con los cineastas argentinos, pero en esta ocasión solo para postear el tráiler de La Ventana, la más reciente propuesta de Carlos Sorín (El Camino a San Diego, El Perro), que se estrena el próximo miércoles en el Film Forum.

 

La historia gira en torno a un viejo de 85 años quien espera la llegada de su hijo, un exitoso pianista que vive en Europa. En la cinta que participan Luís Luque, Antonio Larreta, María del Carmen Jiménez, Emilse Roldán, entre otros, se rodó en escenarios naturales de la Patagonía. Veremos como le va, pero esperemos que mucho mejor, que a la argentina anterior.