De Belle Epoque a la Calle 54: Las Edades de Fernando Trueba

 

 

Después de la exitosa presentación comercial de El Gran Patrón (2021) de Fernando León de Aranoa, y la retrospectiva que le acompañó dedicada a Javier Bardem, los creativos de la distribuidora Cohen Media Group y dueños del Quad Cinema, han preparado lo propio pero con otro director español: Fernando Trueba. ¿El motivo? Se trata del estreno de la película colombiana Memories of my Father (2020), que el cineasta realizó antes de la pandemia y que finalmente se verá en Estados Unidos este 16 de noviembre en Nueva York (18/11 en Miami, 25/11 en Los Angeles y San Francisco). 

Y como preámbulo llega a partir del 14 de noviembre The Ages of Trueba, una muestra con seis títulos seleccionados por el director emérito del Festival de Cine de Nueva York, Richard Peña, a quien muchos recordamos como el director de programación de la Sociedad Cinematográfica del Lincoln Center (ahora Film at Lincoln Center) y sus contribuciones para Latinbeat y Spanish Cinema Now (hoy en día extintas). 

Rumbo al Oscar 2023: Bardo (Méx), La Caja (Ven), Domingo y la Niebla (CR), Lo Invisible (Ecu) y Utama (Bol)

Bardo, La Caja y Utama

A pesar de que faltan casi cuatro meses para que se lleven a cabo los premios Oscar, la gran mayoría de la gente detrás de las películas con ciertas posibilidades, están en plena campaña. Varios de los filmes ya pasaron por los clásicos festivales, es decir la industria y la prensa, ya marcaron a sus favoritos. Y ahora es tiempo de la audiencia, de los gremios y los sindicatos, que tendrán relevancia en las próximas semanas. Y eso es lo que se está viviendo en algunas categorías, tal es el caso de quienes aspiran a un lugar en la lista de las 15 finalistas por Mejor Película Internacional. Y quizás en esa lista se encuentre una o varias de las cintas que hoy llegan a la pantalla grande.

¿Quiénes llegan a los cines? Por primera vez en Nueva York, tenemos a tres candidatas latinoamericanas exhibiéndose comercialmente. Y eso no es todo. Gracias a las muestras de cine del HFFNY y del Ecuadorian Film Festival, otras dos se podrán apreciar en estos días. Así que hemos preparado una breve agenda rumbo al Oscar 2023 en Nueva York para este fin de semana.

Reseña: Utama y los Desafíos del Cambio Climático

Desde las primeras imágenes, Utama (2022, Bolivia/Francia/Uruguay, Kino Lorber) transporta a la audiencia al  esplendor y a la desolación árida del altiplano boliviano, en una experiencia íntima, que no sólo conmueve sino sorprende visualmente. 

La ópera prima de Alejandro Loayza, se centra en Virginio (José Calcina) y Sisa (Luisa Quisque), una pareja de ancianos quechuas, quienes experimentan la peor sequía en mucho tiempo. En esta zona árida, casi deshabitada y olvidada por el gobierno, la rutina diaria está definida: mientras él se encarga de pastorear a las llamas, Sisa es responsable de traer el agua, una labor titánica; además de cocinar y lavar. 

La situación del preciado líquido se complica aún más cuando de improviso llega su nieto Clever (Santos Choque) a visitarlos. Si bien con buenas intenciones, él trata de persuadir a los abuelos a que se vayan a la ciudad, tarea que su padre trató y no rindió ningún fruto. El choque cultural y social es evidente entre los tres. Clever no habla quechua y eso mantiene una distancia emocional entre nieto y abuelo, quien a pesar de una posible enfermedad se resiste a dejar su tierra. Mientras en lo que queda del pueblo no se habla de otra cosa, más que la falta de agua.

DOC NYC y la Presencia de América Latina

Historias de Panamá, México, Cuba, Venezuela, Colombia y Brasil, así como de latinas en Estados Unidos, estarán representadas en la edición decimotercera de DOC NYC, el festival del cine documental más grande de este país, que se realiza del 9 al 17 de noviembre.

 

La presencia latinoamericana tiene una docena de títulos realizados o simplemente de interés en nuestra región. La apertura del festival correrá a cargo de Maya and the Wave, de Stephanie Johnes, sobre la surfista brasileña Maya Gabeira. Varios documentales tendrán su premier en Estados Unidos, entre esos están el panameño Para su Tranquilidad, Haga su Propio Museo, sobre Senobia Cerrud, quien decidió crear su propio museo y Pobo 'Tzu', Noche Blanca, un filme mexicano sobre la erupción (1982) del volcán Chichonal en una comunidad índigena zoque de Chiapas y sus repercusiones hoy en día. 

Tráiler: Memories of my Father, de Fernando Trueba

A dos años de que se conociera que representaría a Colombia en la carrera por un Oscar, por fin llega a Ciudad Gótica, Memories of my Father (Cohen Media Group, 2020), del director español Fernando Trueba. El estreno será el próximo 16 de noviembre, y no solo eso, los creativos del Quad Cinema también preparan una retrospectiva dos días antes con varios títulos del ganador al Oscar en 1994 por Belle Epoque (España). Ya traeremos más sobre eso pronto.

El filme se basa en el libro El Olvido que Seremos, mismo título que se le dio al filme en el mercado iberoamericano, de Héctor Abad. Esta novela biográfica es sobre su padre, el médico y activista por los derechos humanos en Colombia, Héctor Abad Gómez, quien fue acribillado por unos paramilitares.

La producción está estelarizada por el excelente actor Javier Cámara con acento colombiano, a quien no hemos visto desde Los Amantes Pasajeros (2013) de Pedro Almódovar. ¡Una eternidad! Y así con este estreno llegaremos al número 28 en nuestra ciudad. ¿Será el último del 2022?

 

 

Festival de Cine de la Habana en Nueva York 2022

Domingo y la Niebla

El próximo jueves 3 de noviembre, tal y como lo anunciamos en nuestra guía de otoño, comienza la edición número 22 del Festival de Cine de la Habana en Nueva York. Desde nuestros inicios, hemos cubierto a la que ya se conoce como la muestra de cine latinoamericano más longeva de nuestra ciudad. Y en este 2022, son más de una veintena de largometrajes, entre narrativa y documental, que compiten por el premio Havana Star. Asimismo tendrán exhibiciones especiales dedicadas al actor Alexis Díaz de Villegas, y al cineasta Pastor Vega, figuras del cine cubano.

De noche inaugural ofrecen la cinta argentina El Suplente (2022) de Diego Lerman, a quien recordamos con la magnífica La Mirada Invisible (2010). Y de atracción central se proyecta el filme cubano Oscuros Amores (2022), de Gerardo Chijona. Y para cerrar tienen la premier mundial del documental La Habana de Fito (2022), sobre el artista argentino y su relación con la capital cubana.

Este Fin: El Otro Tom, Unlearning to Sleep, Imagine Science Film Festival y A Heranca

Julia Alvarez en El Otro Tom

Hace unas semanas aquí en esta sección, escribí sobre El Otro Tom (2021, Outsider Pictures) y la posibilidad de que se exhibirá en una plataforma televisiva después de su paso por el NYLFF, y anteriormente en Escenas Vecinas, que organizan Film at Lincoln Center y Cinema Tropical. Sin embargo, estaba completamente equivocado, ya que no pensaba en su inminente estreno comercial.

Y así es, hoy se estrena la quinta colaboración entre Laura Santullo y Rodrigo Plá, a quienes hemos seguido desde los días de La Zona (2007). El Otro Tom, una coproducción entre México y Estados Unidos, se basa en la novela homónima de Santullo, y trata sobre el Trastorno por Déficit de Atención e Hiperactividad (TDAH) en infantes. En esta ocasión, el dúo prolífico latinoamericano lleva su historia al estado de Texas, en su mayoría en inglés y con dos actores sin previa experiencia. Eso es lo único que sabemos, y espero que este fin de semana por fin la podamos ver.  

 Cinema Village (22 East 12th St.)  1:00 pm; 3:30 pm; 6:00 pm y 8:30 pm. $12 

Tráiler de Utama, Candidata de Bolivia al Oscar 2023

¿Se imaginan tres filmes latinoamericanos representando a su respectivo país por un lugar en la carrera al premio Oscar, cuyo estreno sea el mismo fin de semana? 

Eso sucederá el próximo 4 de noviembre aquí en Ciudad Gótica, en lo que será un intenso fin de semana para el cine latinoamericano, pues llegan a la pantalla grande las películas de Bolivia, México y Venezuela. Y si sumamos a Argentina, que se estrenó el 30 de septiembre, estaríamos hablando de cuatro precandidatas que se exhiben de manera comercial a seis semanas de que se anuncien a las 15 finalistas (21 de diciembre).

Muy pocas veces, el espectador regular de Nueva York o Los Angeles, tiene la oportunidad de apreciar algunas de las seleccionadas extranjeras antes de conocerse las nominaciones. Quizás habla de la fuerte selección que proviene de nuestros países este año, por ende existe un gran interés por parte de la audiencia, y las distribuidoras no solo ven su potencial artístico sino económico. Claro que están las voces cínicas y menos optimistas, que ya proclaman: 1) se trata de un año flojo en la competencia, 2) falta de contenidos y producción para las casas de arte en Estados Unidos, y 3) es un reflejo a casi tres años de la pandemia. 

Este Fin: Cerdita (Piggy), Vacaciones del Terror, Argentina 1985 y Luis Ospina

Laura Galán en Piggy

Estamos en la antesala de Halloween y no hay mejor ciudad para celebrar esta fiesta que en Nueva York, y quizás también en Nueva Orleans. La energía del desfile, las fiestas, los concursos, los disfraces y el desfile de perritos, lo hacen único, y claro no puede faltar la peli de terror en estas fechas. Y en esa línea, ¿qué tenemos para este fin? Un filme de horror español, una trilogía mexicana de culto, una retrospectiva de un cineasta colombiano y una candidata a la Mejor Película Internacional del premio Oscar. 

Y si de terror hablamos, desde España nos llega Cerdita o Piggy (Magnolia Films, 2022), la ópera prima de la directora Carlota Martínez Pereda. El estreno mundial, como muchos recordarán, sucedió en Sundance a comienzos del año, y era de esperarse su distribución aquí en el país, después de la tan buena recepción que logró Cerdita. 

Ahora se estrena con un puntaje bastante envidiable (sólo le ganó Cate Blanchet este fin de semana con su nueva peli) en una sala de Nueva York, y la siguiente semana llegará a las salas de España y estará disponible de manera comercial en la mayoría de las plataformas televisivas por internet. 

Cine LGBTQ Brasileño en Nueva York

Follow the Protocol

La muestra cinematográfica anual a lo mejor del cine LGBTQ en Nueva York, NewFest, regresa del 13 al 25 de octubre, de manera presencial y virtual con más de 130 títulos, entre los que destacan seis filmes del gigante sudamericano, Brasil. Además presentan el documental dedicado a Pedro Zamora (MTV Real World), uno de los primeros activistas televisivos en Estados Unidos en pro de la lucha en contra del VIH/Sida.

En colaboración con Cinema Tropical, se presentan seis títulos brasileños, que bien podrían ser una sección paralela dentro del NewFest. Por ejemplo, después de su partición en el New York Film Festival, regresa Gustavo Vinagre con su filme Three Tidy Tigers Tied a Tie Tighter (2022). 

Reseña: Mi País Imaginario y el Despertar Chileno Feminista

Con una meditación sobre el entorno natural chileno y el estallido social del 2019, Patricio Guzmán comienza a visualizar en Mi País Imaginario (Icarus FIlms, 2022), algo que nunca se atrevió a concebir: el despertar chileno feminista y sin miedos. A sus 81 años de edad, Guzmán se ha dedicado al registro visual de la memoria histórica de su país, y después de un par de años de ausencia (La Cordillera de los Sueños, 2019) regresa con un film absorbente y emotivo que invita a la reflexión sobre las demandas ciudadanas por dignidad que provocaron esta revolución social.

Todo Sobre el Festival de Cine de Nueva York 2022

 

El Festival de Cine de Nueva York (NYFF) arranca este viernes 30 de septiembre con un programa oficial, que si bien es extraordinario, solo incluye una película argentina y dos españolas. En su versión número 60, el NYFF cuenta con una participación escasa de América Latina, en todas las secciones que lo conforman.

La presencia mayor de la región se puede observar en la sección de cortometrajes, en donde destaca el estreno mundial de Flora del cineasta mexicano Nicolás Pereda. Asimismo Brasil cuenta con dos títulos en la sección de Currents, uno de ellos, hace su debut en tierras estadounidenses. 

Este Fin: Karen Lomassonne, Verónica Castro y Patricio Guzmán

Una diva de las telenovelas, una artista colombo-estadounidense, y quizás el más grande documentalista que haya salido de Chile, son los protagonistas de nuestra agenda cinéfila para los siguientes siete días aquí en Ciudad Gótica. 

Del 23 al 30 de septiembre en Anthology Film Archives, se lleva a cabo una  retrospectiva de la artista neoyorquina de origen colombiano, Karen Lamassonne, figura fundamental de las movidas cinematográficas y artísticas en Bogotá y Cali durante los años 70 y 80, junto con su pareja en ese momento, el cineasta Luis Ospina.

Se proyectan cinco títulos del cine independiente colombiano en los que Lamassonne participó en su mayoría detrás de las cámaras: Pura Sangre (1982), María Cano (1990), Todo Comenzó por el Fin (2015), Carne de tu Carne (1983) y Kalt in Kolumbien (1984). A la par de esta serie y no muy lejos de ahí, el Instituto Suizo (38 St Marks Place) presenta la exposición Ruido/Noise, dedicada a esta artista que estará en exhibición hasta el 8 de enero del 2023. 

Anthology Film Archives (32 Second Ave.) Karen Lamassonne estará presente en algunas funciones. $12

Este Fin: NYLFF, Dos Estaciones y Meu Nome é Tonho

La oferta para este fin de semana es corta pero sólida: una película mexicana con sabor a tequila, un festival que regresa y un filme del oeste brasileño en Brooklyn.

Desde el pasado lunes regresó el New York Latino Film Festival de manera presencial, con múltiples eventos y una selección dominante de República Dominicana. Mañana, por ejemplo, se proyecta a las 5:00 pm El Otro Tom (México/USA, 2021) de Rodrigo Plá y Laura Santullo, que repite después de haber inaugurado hace unos meses la séptima edición de Escenas Vecinas que organizan Film at Lincoln Center y Cinema Tropical. 

¿Será que ésto significa que el filme del dúo latinoamericano se proyectará en la plataforma que patrocina la muestra fílmica? Termina el 18 de septiembre.

Regal Cinemas en Union Square (850 Broadway) $16-25

Regresa Patricio Guzmán con My Imaginary Country

Quizás una gran mayoría del mundo entero se consternó con la noticia de que un porcentaje alto de chilenos habían votado en contra de una nueva constitución. El resultado no me sorprendió ya que por años Chile había sido considerado como uno de los países más conservadores —socialmente hablando— de América Latina. 

 

Aunque en los últimos años, era latente un cambio significativo que se estaba gestando entre los jóvenes y en algunas políticas públicas. Sin embargo, la cuestión económica era mucho más profunda de lo que en el exterior se conocía. Cuando se autorizó un incremento en el transporte público, dio como resultado uno de los estallidos sociales más grandes del continente americano que se hayan visto y en medio de la pandemia. 

 

Esta lucha originó el plebiscito para una nueva constitución. Y quien no mejor que contar esa historia que Patricio Guzmán (Nostalgia de la Luz, Las Batallas de Chile, Salvador Allende, La Cordillera de los Sueños), uno de los mejores documentalistas del mundo y a quien por cierto tuve el privilegio de entrevistar hace algunos ayeres.

Reseña: Dos Estaciones, de Juan Pablo González

Teresa Sánchez. Cortesía de Cinema Guild

 

Dos Estaciones (Cinema Guild, 2022), la ópera prima de Juan Pablo González, es un filme íntimo y de detalles visualmente embriagantes que confrontan las realidades de un cambio climático, económico y social desde la perspectiva de género en un rincón rural del estado de Jalisco, en México.  

Este drama contemplativo se centra en María García —encarnada por la excelente e irreconocible actriz Teresa Sánchez, a quien recordamos en La Camarista (2019)—, dueña de una fábrica de tequila, una de las pocas que permanecen en manos mexicanas. Firme, impaciente y solidaria con los trabajadores, María tiene problemas con su negocio, Dos Estaciones, heredado de su familia.  

Este Fin: National Cinema Day $3, José Feliciano, Lina de Lima y Hugo Fregonese

Lina de Lima

Un musical con una peruana como protagonista, el director argentino y maestro de la fuga, una leyenda de la música llega con un documental y un sábado en que la entrada a la gran mayoría de cines cuesta sólo tres dólares aquí en Estados Unidos. Estas son las opciones para este fin de semana, un feriado aquí, en el que se "celebra" el Día del Trabajo.

En España tienen el Día del Espectador, y en la Ciudad de México existía (o existe) el dos por uno todos los miércoles. Las iniciativas para ir al cine en México, hace varias décadas, siempre fueron extraordinarias, incluso para gente de escasos recursos, como él quien escribe. En Estados Unidos la situación es diferente por obvias razones, por supuesto que hay iniciativas, programas y descuentos, pero el interés es definitivamente otro.