Las Entrevistas del 2009

(De izq. a der. Juan Laguna, Beto Gómez y Jytte Jensen)

Durante el año pasado nos aventuramos a realizar entrevistas, especialmente para CLNY, y cumplimos con nuestra meta de presentar más y mejores. De nueve en el 2008, llegamos a 16 este año, y eso que se nos escaparon algunas [a veces tenemos que trabajar]. 

Desde aquí, mi más sincera gratitud para todo aquel que me contactó, ayudó y participó en este gran ejercicio informativo. Por aquí pasaron desde los consagrados Carlos Sorín y Heddy Honingmann, hasta las jóvenes promesas de Lamir Fano y Juan Laguna, una lista bastante diversa y nutrida:

Las Películas del 2009, Según Unos Blogueros

Solo un día y medio para que termine, el año y una década.
Aquí va la compilación anual de lo mejor del cine, edición 2009, a cargo de algunos de mis blogueros favoritos. De México, Argentina, Chile, Estados Unidos y España, todos tienen algo que decir. 

¿Y qué domina en las listas? Una diversidad absoluta, que vale la pena celebrar y darla a conocer. Hay varios filmes que no han llegado por estas tierras y otros que dominaron el año pasado. Sobresalen Two Lovers, Intimidades de Shakespeare y Victor Hugo, con tres menciones cada una. Veamos las reacciones:

Taquilla Latina del 2009

¿Cómo terminamos el año? Con más estrenos, pero sin duda, generaron menos ganancias que el año pasado. El cine independiente y extranjero, fueron los primeros en sentir los problemas económicos de Estados Unidos, y eso se reflejó en varios filmes que se quedaron sin la añorada exhibición. 

Con todo y distribuidora, se fueron directamente al dvd, mientras que otras solo se presentaron por una semana con la urgencia de llevarlas a los sistemas de cable on demand y por supuesto al dvd. A diferencia del 2008, ninguna película llegó a los más de 12 millones de dólares de La Misma Luna, y ni siquiera a los 7 millones de El Orfanato, es decir Guillermo del Toro y una historia sobre la migración con Los Tigres del Norte, son más taquilleros que Gael García y Diego Luna. 

Los Críticos Estadounidenses y lo Mejor de Nuestro Cine en 2009

   

Comenzamos con nuestro balance del agonizante 2009, y vamos con las preferencias de los críticos de este país con los estrenos latinoamericanos, españoles y aquellos que tienen un toque latino que llegaron a nuestra caótica ciudad. La lista no cambió mucho, de cuando comenzamos a seguir las preferencias en agosto:

Lo Mejor del Spanish Cinema Now 09

 

Hace una semana que terminó, uno de nuestros ciclos de cine favoritos, y todavía seguimos digiriéndolo. Este año se contó con un programa fuerte, con grandes aciertos y que se vio reflejado en la asistencia del público. Nos aventuramos a 11 largometrajes, la misma cifra que el año, y superó nuestras expectativas. 

De lo mejor que hubo, fuimos testigos de la gran revelación, que es Carmen Machi en La Mujer sin Piano, el excelente thriller Celda 211 (que ya cuenta con distribuidora en Estados Unidos) y del clásico La Prima Angélica. ¿No será hora que Carlos Saura deje de hacer documentales musicales y vuelva a este tipo de historias? 

Spanish Cinema Now 09: La Prima Angélica (Cousin Angelica)

Hace un par de años, vimos al actor José Luis López Vázquez (1922/2009) en Mi Querida Señorita y el domingo pasado en lo que significó nuestro adiós al Spanish Cinema Now 09, nos volvió cautivar con La Prima Angélica. Uno de los grandes aciertos, y vaya que fueron varios en esta edición, fue la inclusión de este clásico español dirigido por Carlos Saura. 

Así que merecido homenaje al actor que falleció este año, con sala casi llena por quienes poco importó el frío o la nieve. Mucho se ha dicho, según la leyenda, que Luis Buñuel lloró al ver esta cinta y sin llegar a las lágrimas por este lado, entonces su presunta emoción. 

 La historia se centra en el comienzo de la guerra civil y los últimos años de la dictadura en España. A falta de efectos especiales y un gran elenco, Saura recrea de manera extraordinaria estos momentos a través de la técnica del flashback, con el magnífico López Vázquez interpretándose de pequeño y los demás actores intercambian sus papeles. 

Las Contendientes del 2009: Sin Nombre, La Teta Asustada & La Nana

Desde finales de octubre el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) viene presentando el ciclo The Countenders, aquellas cintas que aspiran a un premio o que han ganado el recocimiento no solo del público, sino de los críticos y festivales. 

Este año, tres producciones de las que hemos hablando por aquí en muchas ocasiones, se unen a la excelente muestra: La Nana, La Teta Asustada y Sin Nombre. Tres interesantes propuestas, que se están colocando en varias listas a lo Mejor del 2009 y si no las vieron a su paso por la Gran Manzana, está es su gran oportunidad.

Spanish Cinema Now 09: Cataluña Espanya (Catalonia vs. Spain)

Ayer terminó el ciclo Spanish Cinema Now 09 en el Walter Reade de la Film Society of Lincoln Center. Y para haber sido un domingo frío, después de una nevada, la primera y única función del documental Cataluña-Espanya, registró una muy buena entrada. 

Dirigida por Isona Passola, el filme de tan sólo 75 minutos, se enfoca en la relación de España y la región catalana, donde se encuentra Barcelona. Si este conflicto de identidad, histórico y económico, resulta difícil y cansado para sus habitantes, ¿se imaginan para un extranjero que carece de todo contexto? Aún así, a juzgar de la entrada, de los acontecimientos recientes y de los comentarios que escuché, había mucha expectación. 

Spanish Cinema Now 09: El Baile de la Victoria (The Dancer and the Thief)

Ante la ausencia y presencia del amor, dos ex-presidiarios con una amplia diferencia de edades y experiencia, deciden dar el golpe de sus vidas en Santiago de Chile.

¿Quién no desea robarle algo al dictador? El Baile de la Victoria es una historia chilena, con actores argentinos, de capital y dirección española. ¿El resultado?: irregular. Mucho de lo que leí, después de su presentación en San Sebastián, eran casi unánimes, es mala. 

Han pasado varios meses después de eso, y ahora con la mente abierta puedo decir que existe algo de razón. No he leído el libro de Antonio Skármeta —y tampoco lo haré— pero al juzgar de la cinta no parecía del todo filmable, resulta poco interesante. 

El argumento ofrece múltiples irregularidades y huecos, que no logran darle un ritmo coherente a esta historia de más dos horas. ¿Recién comenzó la democracia? ¿Son los finales de los 90? ¿Cuándo llegaron las computadoras a los diarios de Chile? Okay el filme tiene algo de realismo mágico, pero aún así, los problemas salen a flote. 

Los Ultimos Días del Spanish Cinema Now 09

El ciclo del cine español, uno de los más populares de la Film Society of Lincoln Center, anda en sus últimos días. Pero todavía hay mucho que ver, y eso es lo que estaremos haciendo este fin de semana. ¿Cuáles son las opciones? 

Primero tenemos el tributo al actor José Luis López Vázquez (1922-2009), con La Prima Angélica (1974) de Carlos Saura y según dice la sinopsis hizo llorar al mismísimo Luis Buñuel. 

Spanish Cinema Now 09: Camino, Javier Fesser

Por ahí se anunció que Camino, se proyectaría el año pasado. No por nada, se encontraba entre nuestros pronósticos: "de recién estreno, basada en hechos reales y un poco religiosa". Por alguna extraña razón, tal vez por un error, al final nunca llegó. 

Desde entonces, mucho ha pasado con este filme... fue la gran ganadora de los Goyas con seis: mejor película, director, actriz (Carme Elías), actriz revelación (Nerea Camacho), actor de reparto (Jordi Dauder) y guión original. Un año más tarde, la expectación no es la misma y su gran hazaña en los premios más importantes de su país, ni siquiera los mencionan. ¡Okay huele a vieja! 

Spanish Cinema Now 09: Gordos

¿Cómo fue que Gordos, una comedia con tintes de drama, se coló entre las candidatas para representar a España en la preselección de los Oscar, por encima de Los Abrazos Rotos? 

No quiero decir que la primera sea superior, pero sin ningún titubeo se trata de una propuesta amena, contemporánea y con gente nueva. A Sánchez Arévalo, a quien la audiencia del Spanish Cinema Now conoce por su primera cinta AzulOscuroCasiNegro y que tuvo su estreno en algunas ciudades de Estados Unidos, examina de una manera simpática las expectativas y sentimientos que giran en torno a la obesidad o su pérdida.

La nación española no está viviendo una crisis de sobrepeso, pero un colectivo interesante de personajes deciden buscar ayuda en un grupo de apoyo comandado por un sicólogo. Los kilos de más, son solo un pretexto para hablar de algo más profundo y oscuro: imagen y aceptación. Sánchez Arévalo logra un producto entretenido, con buenas ideas y si bien no es Oscary, se puede convertir en un filme de exportación.  

Mis 10 Películas Latinoamericanas de la Década

 

Y siguiendo con lo mejor del cine latinoamericano en la última década, aquí va mi lista:

 

1.- Y tú Mamá También (2001) Cuarón México

 2.- Cidade de Deus (2002) Salles, Brasil 

La Mejor Película Latinoamericana de la Década: La Ciénaga

Tarde con esta historia, que ya dio la vuelta al mundo entero y ¡hasta mi mamá supo de mi participación! Así como ya sabrán, Cinema Tropical dio a conocer, bajo iniciativa y coordinación de Mario Díaz, la primera encuesta —y que esperamos no sea la última—, de las mejores películas que América Latina ha dado en los últimos 10 años. 

Fueron más de 30 expertos neoyorquinos, entre ellos un servidor — quienes participamos. ¿Y cuáles eligimos? Fueron más de 120 películas mencionadas de 13 países y Puerto Rico. Más tarde tendré un post dedicada mis selecciones, pero antes aquí van los primeros 30 lugares de la lista, y las opiniones las dejamos para los comentarios, ¿vale? 

Spanish Cinema Now 09: La Mujer sin Piano, de José Rebollo

En la edición del Spanish Cinema Now 06, Javier Rebollo causó una gran impresión con Lo que sé de Lola. Tres años más tarde, vuelve a Nueva York con su segunda producción La Mujer sin Piano, criticada por unos y alabada por muchos en San Sebastián.  

Cansada de la rutina hogareña, del marido, de su insatisfacción sexual y de la posible guerra en Irak, Rosa —una espléndida Carmen Machi— decide largarse mientras él duerme. 

Antes un poco de labial, una peluca mona y sus respectivos tacones, Rosa se ha quitado 10 años de encima. Así comienza su travesía, en medio de la deficiencia de los servicios, en una parte de Madrid que desea dormir.  

Spanish Cinema Now 09: Petit Indi (Little Indi)

Para hablar del cine catalán en los últimos años, es necesario mencionar a una de sus estrellas principales: Marc Recha. Quienes estén familiarizados con su trabajo, sabrán que realiza un cine bastante personal. 

 

Eso lo sabemos en Nueva York, hace unos años se presentó una retrospectiva de su trabajo y tampoco podemos olvidar su participación en el New York Film Festival 06 con Días de Agosto.

Ahora esa propuesta de "parte ficción, documental y ensayo personal", ha quedado atrás para dar paso a Petit Indi (Little Indi), una tierna e íntima historia, con poder actoral (Eduardo Noriega y Sergi López) y finamente filmada en las afueras de Barcelona. 

Con el fin de ayudar a su madre, quien se encuentra presa, Arnau (Marc Soto) un chico de pocas palabras, pasa horas entrenando a un grupo de aves cantoras para una competencia. A su paso encuentra a un moribundo zorro, que adopta sin importarle mucho las consecuencias. 

Entrevista: Vicente Serrano, Director de Una Injusticia Olvidada

Durante la gran depresión económica de la década de los 30, un capítulo obscuro en la historia de Estados Unidos sucedió. Extraoficialmente más de un millón de personas de origen mexicano, un gran porcentaje de ellos ciudadados estadounidenses, fueron 'deportados' a México solo por el simple hecho de su origen o color. Vicente Serrano, quien inició su carrera como reportero en Los Angeles para después conducir los noticieros de Univisión en Arizona y más tarde en Chicago con Telemundo, logró documentar mucho de lo sucedido en Una Justicia Olvidada, que se presentará por primera vez hoy en nuestra ciudad durante el marco del Festival de Cine la Diáspora Africana de Nueva York. Siendo este su primer documental, Serrano nos brindó una entrevista vía e-mail, en donde habla del lazo familiar que lo une con esta tragedia y qué espera del mismo.  

Christian Del Moral: La depatriación de los ciudadanos estadounidenses, pero de origen mexicano es un tema del que poco se sabe y no se quiere hablar. ¿Cómo decides involucrarte en este proyecto?  

Vicente Serrano: Por lo poco que se sabe y por la falta de voluntad para desenterrar los dolorosos detalles... Es que estoy tan emocionado porque el gobernador de Illinois Pat Quinn luego de ver el film firmó una ley para que se incluya el capítulo de la depatriación masiva e inconstitucional de la gran depresión en las clases de historia de todas las escuelas públicas de Illinois. Ojalá que más políticos tengan la voluntad de Quinn o sientan la responsabilidad como yo, al enterarme de los detalles de lo ocurrido. La idea original era escribir un libro sobre la vida de mi abuela, nacida y criada en Estados Unidos y quien vivió más de 70 años como indocumentada en México. Para mí resultaba ser una historia fascinante pero nunca me imaginé la historia que desenterraría. Cuando comencé con la investigación para escribir el libro lo más apegado posible a detalles de la época en la que nació y creció mi abuela me di cuenta que "La Gringa" (como planeaba titular el libro) no era exclusiva de nuestra familia y que el más de un millón de personas que fueron expulsados de su país merecía una película.  

Spanish Cinema Now 09: Hierro

A diferencia de algunos colegas estadounidenses, la única cinta que he visto de Elena Anaya, es Savage Grace y bueno ya sabemos como terminó ese filme... Solo Quiero Caminar, de Agustín Díaz Yanes, y en donde al parecer tiene una participación mucho mejor no ha llegado por estas tierras. Así que ni se imaginan, lo grato que fue descubrir a esta actriz española en la pantalla grande. 

Después de ver Hierro, un thriller psicológico dirigido por Gabe Ibáñez, ahora entiendo aquellos que hablan de su potencial en el séptimo arte. Filmada en la Isla Hierro, Anaya da vida a una joven madre soltera que decide tomarse unos días en ese exótico paraje al lado de su pequeño hijo. 

Spanish Cinema Now 09: El Programa Doble de [REC]

[REC] fue una de nuestras favoritas durante el pasado Spanish Cinema Now. Toda una experiencia de terror, cargada de brincos y gritos, que no pretendía mucho. Jaume Balagueró y Paco Plaza consiguieron su cometido, con una formula antes ya vista, pero le dieron su propio toque español y el resultado fue fresco, creíble y entretenido. 

Un éxito mundial —salvo en Estados Unidos que tuvo su propio remake—, aclamada por la crítica especializada y desde luego mucho, pero mucho dinero de ganancia. Era de esperarse una secuela de la misma.

Cuando entrevistamos a Paco Plaza, lo único que soltó fue que la segunda parte comenzaba tal y donde terminaba la primera. Entonces la gran incógnita era saber qué había pasado con la reportera de televisión, que Manuela Velasco interpretó de maravilla. Y así empieza la anticipada secuela, solo para decepcionar desde el principio; la gallina de los huevos de oro ha terminado para Filmax.

Spanish Cinema Now 09: La Buena Nueva (The Good News)

Uno de los temas que no pueden faltar dentro del Spanish Cinema Now, es la guerra civil española. Es toda una tradición que se incluya un drama de ese tipo, y no es para menos es un asunto que sigue interesando a muchos, no lo sólo a mí. 

Eso lo pude constatar con la audiencia del año pasado durante la exhibición de Los Girasoles Ciegos, tal vez fue por la presencia de Maribel Verdú y Javier Cámara, o simple curiosidad para saber que habían seleccionado los españoles para la competencia del Oscar, pero el público estaba ahí. 

Entrevista: Adrián Biniez, Director de Gigante (2009)

Ganadora en Berlín, San Sebastián y en otras contiendas cinematográficas, la opera prima de Adrián Biniez (foto), Gigante (2009) era por muchos la gran apuesta para representar a Uruguay dentro de la selección para elegir a las nominadas a Mejor Película Extranjera de los Oscar. Además de lo anterior, obtuvo un buen recibimiento en el Festival de Toronto, cuenta con un distribuidor en el país, mismo que la estrenará este viernes en el IFC Center de Nueva York, con todo esto estaba más que cantado.

"Nunca pensé que —una comedia romántica silenciosa desde una mirada masculina— podría ir a los Oscar", dijo con toda honestidad el director argentino que reside en Uruguay, Adrián Biniez, durante una entrevista hace varias semanas en la Gran Manzana. "Cuando me comentaron de los Oscar, dije: ¡para qué si nunca vamos a entrar! Para entrar necesitas un montón de inversión y nosotros no la tenemos". 

Spanish Cinema Now 09: Celda 211 (Cell 211)

Todo lo que has escuchado de Celda 211, es verdad. Dirigida por Daniel Monzón, a quien desconocíamos por completo, ofrece una estupenda cinta de género, un thriller carcelario con una tensión de primer nivel, que no decepciona. La cinematografía española tiene en sus manos, una franquicia de lujo que podría darle un buen respiro económico, claro si se mantiene la calidad de ésta. 

 Actualmente se encuentra en cartelera en España, y lo mejor del asunto es que no necesitas irte allá para verla, ya que inaugura este viernes el Spanish Cinema Now de Nueva York. Al frente del reparto, está el gran Luis Tosar (Las Vidas de Celia, Los Lunes del Sol, Te Doy Mis Ojos, entre otras más), que interpreta a Malamadre que lidera un motín que se convierte en un acontecimiento nacional. 

DOC: Soraya, el Amor no es Olvido

Un perfil personal e inspirador, que busca darle cara a las dificultades que enfrentan las mujeres afrocolombianas de la región del Chocó—desplazadas por la guerra y sus contradicciones que se viven en el país cafetero—, es el que construyen de manera modesta, los directores Marta Rodríguez y Fernando Restrepo. 

Con este documental de menos de una hora, se tiene como eje central a Soraya, una madre de seis niños, quien perdió su hogar y esposo, asesinado por los paramilitares. 

Taquilla Latina de Noviembre

Terminó el penúltimo mes del año y tuvimos la llegada a la lista de Los Abrazos Rotos, la última de Pedro Almodóvar. En su primera semana, la cinta con Penélope Cruz, registró la mejor cifra que cualquier otro estreno del cineasta español en Estados Unidos. Todo un récord, ya que solo se encuentra en solo dos salas de la Gran Manzana y comenzará su expansión este fin de semana. 

Con lo que representa una seria amenaza para Sin Nombre, que comodamente sigue en primer lugar de nuestra lista. Otra que sigue generando dinero, es La Nana y aunque ya va de salida en Nueva York, continúa llegando a otras ciudades. ¿Qué tenemos para diciembre? Parece que solo viene un estreno sudamericano, pero por ahí se puede colar algo más.