Entrevista: Alvaro Pastor, Yo También (Me Too)

El hecho de no contar con la firma de Almodóvar, el empuje de Guillermo Del Toro o del elenco que pueda convocar Alejandro Amenábar, es el fin para muchas producciones españolas con aspiraciones a ser distribuidas en Estados Unidos. Fuera de algunas co-producciones y un par de cintas con capital y dirección castellana, hasta ahora solo una película  española (REC 2) se ha exhibido en el circuito limitado estadounidense. 

 

Pero eso cambiará mañana en el Cinema Village cuando comience el trayecto de la ópera prima de Alvaro Pastor y Antonio Naharro, Yo También en Nueva York, para después llegar a Los Angeles, Miami y puede que otras ciudades. Como sabrán, la trama envuelve el encuentro y la exploración medio romántica de Daniel (Pablo Pineda) un chico con síndrome de Down y Laura (Lola Dueñas), una mujer algo perturbada. Y aprovechando que Alvaro Pastor, anda por primera vez en la Gran Manzana súper contento, nos encontramos en el lobby de su hotel para hablar de su experiencia en Sundance, de dirigir a Pineda, de lo que espera en Estados Unidos y ¡del color de pelo de Dueñas!  

Christian Del Moral:A Yo También le fue muy bien en Sundance, hace casi un año, en San Sebastián y en los Goyas ¿cómo ves el estreno de tu película en Nueva York?

Alvaro Pastor: Lo mejor que nos podía pasar fue estrenar en Estados Unidos, porque es muy difícil aquí. Y desde que la película dejó de estar en cartel en España, hemos empezado a estrenar en varios países y le ha ido muy bien afuera. Ahora estamos con muchas expectativas con lo que ocurrirá aquí, buen es un estreno pequeñito pero poco a poco...

5 Best Films Not Playing at a Theater Near You

 

Como dice uno de nuestros lemas "todo sobre el cine latino y otras joyas", aquí tenemos una serie justa para esa última categoría y que cada año se pone mejor. Estamos hablando de Best Film Not Playing at a Theater Near You, o mejor dicho la mejor película que no puede encontrar distribuidor para que la veas en tu cine cercano.

Las cinco producciones estadounidenses del género independiente, son candidatas para el Gotham Independent Film Award y podrán ser vistas en MoMA del 18 al 22 de noviembre. La triunfadora se dará a conocer durante la entrega de dichos premios, a la espera de eso, aquí van los horarios y tráilers involucrados. Creo que ya saben donde pasaremos el fin de semana. 

Tráiler de Yo, También (Me Too), Estreno el 19 de Noviembre en NYC

No es ningún secreto, como bien saben, nuestra fascinación por el trabajo actoral de Lola Dueñas. Desde Lo que Sé de Lola y Mar Adentro, capturó no solo nuestra atención sino en España y en el circuito internacional. 

Por mínima que sea su participación, de hermana de Penélope Cruz en Volver, a su lectora de labios en Los Abrazos Rotos, el rostro de Dueñas sobresale de cualquier manera. 

Incluso cuando hace malas películas, siempre habrá tiempo para apreciar su trabajo. Y hablando al respecto, una de sus últimas películas por fin hará escala en Estados Unidos de manos de la distribuidora Olive Films, quienes también trajeron La Teta Asustada. 

Spanish Cinema Now 2010: Programa Oficial

Una de mis adicciones decembrinas, está por llegar ¡y no es la Navidad! Se trata del Spanish Cinema Now, que este año viene con una selección fuerte procedente de San Sebastián, Venecia y Toronto: la calidad parece está garantizada. 

Los nombres de Belen Rueda, Fernando Trueba, Luis Tosar, Guillermo Del Toro, Icíar Bollaín, Jordi Mollá, Carmen Machi, Alex de la Iglesia, José Luis Guerín y Gael García Bernal, son solo algunos de los nombres que aparecerán del 10 al 23 de dicieembre, en la pantalla del Walter Reade de la Film Society of Lincoln Center.  

Premios Cinema Tropical: Entrevista a Carlos A. Gutiérrez

Hace casi dos semanas se llevaron a cabo por primera vez los Premios Cinema Tropical, y como recordarán se trató de un reconocimiento a los 10 filmes latinoamericanos más importantes de la década. El evento fue todo un éxito, llevado a cabo con sumo cuidado y un profesionalismo de primera (¡y eso que llegamos súper tarde, pero hey alguien tiene que trabajar!). Cubriendo eventos latinos en Nueva York, por más de una década, he visto de todo: malo y bueno. No obstante, ver las excelentes imágenes seleccionadas de Ciudad de Dios, Luz Silenciosa, Amores Perros y La Ciénaga, en el auditorio del New York Times, fue algo memorable que no solo nos remonta a la importancia del filme sino a nuestras propias vidas como espectadores y habitantes de Nueva York. Pero mejor dejemos que sea Carlos A. Gutiérrez, quien está al frente de Cinema Tropical y uno de los responsables del evento, que nos dé sus impresiones de cómo surgió la premiación, qué viene para su organización y cómo le hicieron para que Lucrecia Martel y Carlos Reygadas estuvieran presentes.

Christian Del Moral: Parece que fue hace unas semanas cuando Cinema Tropical dio a conocer la lista, que el Wall Street Journal nombró "Latin American Films: The Greatest Hits," y a casi un año de distancia se están viendo los resultados: entrega de premios con transmisión en vivo, un libro y un ciclo en una sala de IFC Center. ¿Cómo llegaron a esos tres eventos y si se cumplieron las expectativas?

Carlos A. Gutiérrez: La idea de los premios ya venía de atrás, de varios años y de diferentes lados. Cuando hicimos la encuesta el año pasado y agarró tanta notoriedad supe que era el momento de lanzar el proyecto de la creación de los Premios Cinema Tropical. Una vez que detectamos el proyecto, se fue alimentando de alianzas institucionales y patrocinios que hizo posible los demás componentes del proyecto: el libro, la serie y demás. En cuanto a las expectativas, se sobrepasaron ¡y por mucho! Sabíamos que iba a ser un proyecto importante y exitoso, pero creo que nunca nos imaginamos que iba a funcionar tan bien. Particularmente la ceremonia de premiación, a mí en lo personal quedé sorprendido por el calibre de los invitados especiales y que todos fueron muy generosos dejando egos a un lado para celebrar la grandeza del cine latinoamericano.

Taquilla Latina de Septiembre 2010

Sé que estamos por terminar octubre y por aquí con esta sección apenas andamos en septiembre, pero tal vez para la próxima tengamos que hacer una que incluya octubre y noviembre. Así llegamos a los 20 títulos de nuestra lista y aunque varias sin cifras oficiales, no parece que el 2010 haya sido tan malo. Si bien quedará corta, en relación al año pasado, podemos decir que rebasó nuestras expectativas. 

Con respecto al noveno mes del año, solo notamos que La Teta Asustada rebasó la marca de los 10 mil dólares y La Soga de los 200 mil. Como verán no hubo grandes cambios y parece que para el resto del año, sólo habrá tres estrenos más. A continuación de la recaudación hasta el último día de septiembre. 

Reseña: Carmo, Hit the Road

Desde Y tu Mamá También y Los Diarios de Motocicleta, la industria cinematográfica latinoamerica y española, han tratado de encontrar ese filme viajero, que trascienda nacionalidades y barreras comerciales. Hasta ahora sin mucho éxito. Las coproducciones van y vienen, con grandes presupuestos y bandas sonoras, además de un atractivo elenco, que simplemente no logran dar el ancho. A esa lista debe sumarse Carmo, Hit the Road del novel director brasileño Murilo Pasta. 

La cinta brasileña y española que sorprendentemente se coló entre los grandes del Festival de Sundance, tiene todo lo anterior mencionado y además unas locaciones fascinantes locaciones, pero carece de una buena historia y dirección. En Brasil, cerca de su frontera común con Argentina, Paraguay y Bolivia, un español minúsvalido (Fele Martínez) que trafica artículos de dudosa procedencia, es irónicamente sujeto a un robo por parte de dos jóvenes y rudos brasileños. 

Entrevista: Mariana Chenillo, Cinco Días sin Nora

 

Para una cinta —poco clasificable, ópera prima y dirigida por una mujer—, que no entraba dentro de lo que se espera de una latinoamericana en los festivales, Cinco Días sin Nora demostró que se puede sobrevivir en el circuito y de paso dar a conocer uno de los debuts más prometedores del cine mexicano en los dos últimos años, su directora y guionista Mariana Chenillo (foto abajo).

La trayectoria del filme —que trata sobre la preparación del funeral judío de Nora, cuyo suicidio es cuestionado por su ex-esposo (excelente Fernando Luján) ya que es él quien debe llevarlo a cabo—, ha sido constante y va por más. De su estreno en el Festival de Morelia hace dos años, sus múltiples premios en otras justas cinematográficas, la apertura del Latinbeat 09 en el Lincoln Center y de su paso triunfador por los Arieles, ahora esta ópera prima tiene un reto más: su estreno en el legendario cine The Paris, localizado a unos cuantos pasos del Parque Central.

Los 10 Filmes Latinoamericanos de la Década en Nueva York

Cualquier cine que programe Antichrist y Showgirls, en un mismo día, merece todo mi respeto. Y más ahora que gracias a Cinema Tropical, el IFC Center presenta en todo su esplendor a las 10 películas latinoamericanas de la década, mismas que surgieron de una encuesta (¡nuestros votos contaron!) realizada el año pasado entre varios colegas neoyorquinos. Este ciclo especial comienza el lunes 18 y termina el domingo 24 de octubre.

NYFF10: Another Year, Cameraman: The Life and Work of Jack Cardiff, & Old Cats

El domingo terminó el NYFF, y podemos asegurar que cumplió ampliamente con sus expectativas. De lo más significativo durante este edición, no podemos negarlo, fue el regreso del cine latinoamericano y el merecido homenaje a Fernando de Fuentes.

Como en varias ocasiones, muy poco tiempo y mucho que ver. Lamentablemente se nos escaparon algunos títulos, lo nuevo de Larraín (Post Mortem), casi la totalidad de Revolución (sólo vimos cuatro y me pregunto si vale la pena reseñarla así...), Inside Job, Black Venus, entre otras más. Aquí va nuestro resumen final. 

NYFF10: LENNONYC

Muchos llegan a Nueva York, con la intención de buscar algo: trabajo, familia, amor, estudios, fortuna, tranquilidad, etc. A manera de romantizar un poco más esa cuestión, se podría decir que es la ciudad perfecta para renacer, olvidarse o encontrarse a sí mismo. 

En 1971 John Lennon, el ex-Beatle mayor, encontró en la Gran Manzana, lo que no pudo en su país: paz. Durante esas fechas, tras el rompimiento de la banda inglesa y la presencia de Yoko Ono, vivió en constante acoso por parte de la prensa y el público, quienes de alguna manera la culpaban de la desintegración del grupo.

Tráiler: Somos lo que Hay

Los mexicanos pueden ser cualquier cosa, ¿pero canibales? Ese es el tema central de Somos lo que Hay (Jorge Michel Grau), que hoy y mañana se presenta en el New York Film Festival. Debo confesar, al igual que Manohla Dargis del New York Times, quedé fascinando con esta opera prima que sin duda encontrará audiencia en este país (ya está vendida a la distribuidora IFC). 

NYFF10 Reseña: The Social Network, David Fincher

Hoy se estrena la cinta, que inauguró este año el New York Film Festival y la cual se perfila como gran favorita del 2010. The Social Network (David Fincher), sobre los orígenes de Facebook, es el filme que define la década, según algunos. ¿Qué tan cierto es eso? Sin duda, es un fascinante producto muy bien cuidado, es relevante, atractivo y serio; además carece de efectos especiales y no cuestiona o incomoda los valores estadounidenses. 

NYFF10: ¡Vámonos con Pancho Villa!

Desde pequeño he tenido cierto prejuicio visual y cultural —que más tarde se convirtió en político—, de la Revolución Mexicana. Así que no es ninguna sorpresa que durante mi adolescencia, me abstuve de mirar cine que proyectaba esa época, al igual que Cantinflas, Pedro Infante, Tin-Tan y filmes de charros. 20 años más tarde y en el extranjero, pude apreciar un gran filme referente a ese período histórico que recién cumplió 100 años, y también entendí el porque de mi fobia. 

Taquilla Latina: Agosto fue para La Soga

Hubo cuatro estrenos durante el pasado mes, pero para sorpresa de muchos, fue la producción dominicana La Soga de Josh Crook, que logró una buena respuesta por parte de la audiencia en Nueva York. La Teta Asustada, pasó sin pena ni gloria, llegó tarde y sin ningún tipo de promoción por parte de la gente involucrada. 

Lo mismo sucedió con la producción mexicana Daniel y Ana. Casi está por terminar septiembre y solo hubo un estreno, del cual no creo que haya cifras y parece que en octubre solo tendremos por ahí una coproducción. A continuación lo recaudado por 19 películas hasta el mes de agosto.

Latinbeat 10: El Vuelco del Cangrejo (Crab Trap), Oscar Ruiz Navia

•  El Vuelco del Cangrejo (Crab Trap)

Colombia, 2009; 95m 

 

Director: Oscar Ruiz Navia
 

Estatus: NY Premiere

En Breve: Un joven de la ciudad llega a un alejado pueblo de la Costa del Pacífico, habitado en sus mayoría por afrodescendientes, en busca de una lancha que lo llevará a un nuevo destino. A su paso se da cuenta de los problemas que enfrentan y la nueva amenaza que corren, con la llegada de un nuevo terrateniente que busca cambiar las reglas de convivencia entre ellos y la naturaleza. 

Latinbeat 10: Las Viudas de los Jueves (Thursday Widow)

• Las Viudas de los Jueves (Thursday Widows)

Latinbeat
Argentina, 2010; 126m. 
 

Dirección: Marcelo Piñeyro.
 

Estatus: U.S. Premiere

En Breve: Apenas terminamos el año 2000 y en Argentina se vislumbra una terrible situación económica. En un conjunto residencial a las afueras de la capital, aquellos que se construyeron durante la década de los 90 para los nuevos ricos y beneficiarios del sistema político en turno, sufren una tragedia que nadie se puede explicar. Tres de los hombres más apuestos y exitosos del perfecto vecindario, aparecen muertos en una alberca: ¿fue una muerte planeada o un accidente? 

Fernando de Fuentes y su Trilogía Revolucionaria en el New York Film Festival

Una de las tantas y gratas sorpresas que el Festival de Cine de Nueva York tiene preparadas para este año, es la presentación de la trilogía revolucionaria del director mexicano Fernando de Fuentes, que si no me equivoco podría ser la primera vez que se exhiba en la Gran Manzana. 

No es que estemos con el ánimo de festejar —próximamente se cumplirán 200 años de la Independecia y 100 de la Revolución en México— esas fechas, pero este tipo de eventos paralelos siempre son bienvenidos... cinematográficamente y más que no tenemos mucho conocimiento del mismo. Las filmes vienen gracias la siempre honorable Cinemateca de la UNAM, y la venta de boletos para el público en general comienza el 12 de septiembre, pero aquí va la información con más detalles. 

Festival de Cine de Nueva York 2010

Ante la ausencia del año pasado, que generó algo de controversia por la no inclusión del cine latinoamericano, el grupo de selección del New York Film Festival anunció su programa del 2010 y con la grata noticia que son varios los invitados de la región. Serán los mexicanos y chilenos, quienes representarán a Latinoamérica con estrenos norteamericanos que prometen mucho. 

Del 24 de septiembre al 10 de octubre, se presentarán la serie de cortometrajes mexicanos Revolución (Rodrigo García, Mariana Chenillo, Fernando Eimbcke, Amat Escalante, Gael García Bernal, Diego Luna, Gerardo Naranjo, Rodrigo Plá, Carlos Reygadas y Patricia Riggen), también estará la opera prima del también mexicano Jorge Michel Grau, Somos lo que Hay. 

Hot Tráiler: Vuelve a la Vida, Carlos Hagerman

Uno de los documentales mexicanos más esperados en Estados Unidos, es el debut en solitario de Carlos Hagerman, Vuelve a la Vida (Back to Life). Gracias a los reportes de Cine Vértigo, desde Guadalajara hace unos meses, nos enteramos de este filme que hará su debut nacional el próximo mes durante el Festival de Cine Latinbeat. La cinta envuelve a un famoso buzo acapulqueño caza tiburones y una modelo neoyorquina, quien llegó al puerto manejando desde Manhattan. 

 

Mientras llega la hora de verla, aquí va su tráiler y lo mejor, viene con subtítulos en inglés y la música que lo acampaña, parece espléndida. Su estreno en Nueva York está pactado para el 11 de septiembre, boletos aquí. 

 

 

Latinbeat 2010: Programa Oficial

La treceava edición del Latinbeat, organizado por The Film Society of Lincoln Center, está a la vuelta de la esquina con un programa que incluye cinco premieres nacionales. Del 8 al 18 de septiembre, se presentaron 16 filmes y si bien no sorprende que Argentina y México acaparen más de la mitad de los lugares del programa completo, se echa de menos la presencia de Brasil. Sin embargo, emociona que lleguen filmes de Nicaragua y Paraguay, que carecen de producción fílmica.  

Entre los directores que andarán en Nueva York están German Berger, Efterpi Charalambidis, Sabrina Farji, Carlos Hagerman, Rubén Imaz, Mariano Llinas, Matías Meyer, Enrique Piñeyro, Cristián Jiménez y Marcelo Piñeyro. La venta de boletos comienza el próximo 26 de agosto, mientras ese día llega aquí los dejo con los títulos en la muestra y su respectivo horario:

¿Qué Sucedió en Junio y Julio con la Taquilla Latina en Estados Unidos?

Esta sección se tomó un mes de vacaciones, tal y como lo hemos venido haciendo por estos lares. No es ninguna sorpresa, como saben cada verano las actividades bajan por aquí. Así tenemos que durante estos dos meses, la producción argentina y ganadora al Oscar, El Secreto de sus Ojos, ya rebasó al mismo Almodóvar y parece que solo Javier Bardem y Alejandro González Iñárritu con Biutiful puede pararla. 

Tenemos cuatro nuevas estradas en la lista y esperamos que sigan con una decente expansión en el país. Durante este mes habrá cuatro estrenos, así que ya estaremos dando más detalles en las próximas semanas. La lista a continuación corresponde a los meses de junio y julio.  

Entrevista: Betty M. Park, Machachas del Ring

Ayer conocimos un poco del trabajo de la joven directora Betty M. Park, quien presenta mañana su ópera prima Mamachas del Ring, junto a Carmen la Campeona, la protagonista del filme que llegó a la Gran Manzana hace unos días por primera vez y se la está pasando increíble [unas fotos aquí]. Pero volvamos al fascinante documental, que trata sobre un grupo de luchadoras bolivianas que deciden tomar las riendas de su trabajo y fama.

 

Con tan buena historia —cine documental independiente de verdad—, no pudimos resistir entrevistar a Park y como también vive en Nueva York (a fellow New Yorker!), fue mucho más fácil.  Aquí nos dice sobre su inspiración, la incorporación animada, qué tan bien habla español y cómo reaccionó cuando el director de fotografía la dejo plantada... Ambas estarán presentes en las funciones de mañana y sábado (info al final).

Christian Del Moral:¿Puedes hablar sobre el ensayo fotográfico que te inspiró la realización de Mamachas del Ring?

Betty M. Park: Estaba viajando como turista entre Perú y Bolivia, y mientras esperaba en el aeropuerto para regresar a Nueva York, observé esta revista medio cool e interesante llamada

Etiqueta Negra. Comencé a hojearla y de repente me encontré con unas imágenes fascinantes de unas cholitas luchando con su vestimenta tradicional. Me había acostumbrado a verlas caminando por las calles de Bolivia, pero verlas volando en medio del cuadrilátero, fue de verdad increíble. Desde ese momento, mi imaginación fue conquistada por completo. La idea de hacer el documental fue casi inmediata. Por cierto, el fotógrafo que tomó las imágenes, Noah Friedman-Rudovsky, es un estadounidense que vive en Bolivia,y quien solía vivir en el mismo barrio de Brooklyn donde ahora resido. Noah jugó un importante papel en ayudarme a establecer contacto con las luchadoras.

Hot Tráiler: Machachas del Ring

Hace años mientras hojeaba el New York Times me enteré de un fenómeno que estaba ocurriendo en Bolivia. No era sobre el presidente Evo Morales, ni de las luchas sindicales o pro-indígenas, sino de unas luchadoras profesionales que decidieron hacerlo con su vestimenta típica. ¡La foto capturó mi atención! Más tarde a Nueva York, llegó ‘The Fighting Cholitas’ un documental corto que daba cuenta de los hechos y decidí cubrirlo para mi antiguo periódico. 

 

Ahora después de unos años y de manera más completa, la cineasta neoyorquina Betty M. Park, retoma la historia con un nuevo giro que nadie espera. Se trata de su ópera prima, Mamachas del Ring que ya anduvo por el BAFICI y Slamdance, entre otros más, y que a partir de este jueves vuelve a presentarse en la Gran Manzana dentro del New York International Latino Film Festival (para boletos y direcciones dale aquí). 

 

Mañana tendremos una entrevista con Betty, pero mientras seguimos trabajando con eso, aquí los dejo con el tráiler del filme en cuestión. Por cierto, Carmen Rosala Campeona estará presente al final de las funciones del jueves y sábado. 

 

Premiere Brazil 10: The Tenants (2009), de Sergio Bianchi

• Os inquilinos (The Tenants).

Brasil, 2009. 103 min.
Dirección: Sergio Bianchi.

En Breve: Una familia de clase media-baja, cerca de una favela, vive la desconfianza y el terror que ocasiona la llegada de los nuevos vecinos. Entre fiestas, alcohol, malas palabras y el bombardeo 'violento' de los medios de comunicación, su vida apacible se verá transformada, ¿pero merece la pena tal preocupación?  

Premiere Brazil 10: Time of Fear (2009)

• Salve Geral (Time of Fear)

 Brasil, 2009. 119 min.
 Dirección: Sergio Rezende

En Breve: Una vez que su único cae en la cárcel, una atractiva viuda tiene que dejar de lado sus convicciones morales y comprometerse con un grupo mafioso que controla el sistema penitenciario y planea sembrar el caos en la ciudad. Todo sea por liberar a su hijo, ella está dispuesta. 

Premiere Brazil 10: Dzi Croquettes (2009)

•  Dzi Croquettes      

Brasil, 2009. 110 min.
Dirección: Raphael Alvarez & Tatiana Issa.   

Estatus: Premiere en Nueva York

En Breve: Durante los años 60 un grupo de teatro y danza, llamado Dzi Croquettes, no solo desafiaron las buenas costumbres y la censura de la dictadura brasileña, sino fueron un parteaguas cultural que fomentó la llegada del movimiento gay en Brasil.

Premiere Brazil 10: Lula, Son of Brazil (2009)

• Lula, o Filho do Brasil (Lula, Son of Brazil)

Brasil, 2009. 130 min.   

Director: Fabio Barreto.

En Breve: Cinta biográfica del actual presidente de Brasil Luiz Inácio Lula da Silva, que abarca desde su nacimiento hasta su llegada como líder sindical.

Premire Brazil 10: Reidy, Building Utopia (2009)

• Reidy, a Construção da Utopia (Reidy, Building Utopia)

Brasil, 2009. 77 min.
Dirección: Ana Maria Magalhães.
Estatus: Premiere en Nueva York

En Breve: Documental sobre el arquitecto Affonso Eduardo Reidy, quien también como urbanista, tenía grandes proyectos para la ciudad de Río de Janeiro al final de la Segunda Guerra Mundial. ¿Lo logró?

Premiere Brazil 10: Waste Land (2010)

• Lixo Extraordinário (Waste Land)

Inglaterra/Brasil, 2010. 90 min.   

Dirección: Lucy Walker, y co-dirigida con João Jardim y Karen Harley.   

Estatus: Premiere en Nueva York y Noche de Inauguración.

En Breve: El afamado artista contemporáneo brasileño Vik Muniz, quiere ayudar a la comunidad de su país natal y decide trabajar con algunos de los recolectores, cuyo trabajo consiste en separar los materiales reciclables del basurero más grande del mundo, Jardim Gramacho, al norte de Río de Janeiro. El arte transforma no solo a su creador sino a los sujetos que lo inspiran. 

Premiere Brazil 2010 en MoMA: Programa Oficial

Después de unos días de descanso, estamos de regreso con algo que cada julio nos emociona mucho: Premiere Brazil New York. Del 15 al 29 de julio, lo mejor que puede exportar Brasil de manera cinematográfica llega al Museo de Arte de Nueva York con invitados especiales y conciertos al aire libre. Si el año pasado nos sorprendieron con la excelente retrospectiva de Eduardo Coutinho, este 2010 serán las premieres que ocuparán nuestros titulares.

Reseña: Presunto Culpable

Quizás la rabia que genera Presunto Culpable, un extraordinario documental que hoy se proyecta en Nueva York con la culminación del Festival Internacional de Cine sobre los Derechos Humanos "Human Rights Watch", no tenga que ver con la nefasta e injusta sentencia de 20 años que recibe Toño Zúñiga, un chico de 26 años que fue condenado por una asesinato que no cometió. 

No hay nada sorprendente, ya que Toño no es el único; las cárceles están llenas de gente inocente en México. Y si bien vemos un letrero surrealista afirmando "la impartición de justicia es gratuita", se sabe que "93 por ciento de los presos nunca vieron una órden de aprensión" y el "92 por ciento de las acusaciones carecen de evidencia física y se basan meramente en testigos". Con esos dos datos, lo único que se garantiza es la falta de justica y la violación sistemática a los derechos humanos en ese país.

Cinema Tropical’s Music + Film: Janeiro in New York Summer Series

La gente de Cinema Tropical vuelve con la serie musical y documental Music + Film: Janeiro in New York, para celebrar la cultura brasileña durante esta temporada. Son varias las ediciones que han pasado, que francamente ya perdí la cuenta, dígamos mejor que ya se están convirtiendo en una tradición. 

Retrospectiva de Lisandro Alonso en MoMA

Ya son 10 años de trayectoria cinematográfica de Lisandro Alonso, cuyo trabajo ha dado la vuelta al mundo y para celebrarlo el Museo de Arte de Nueva York (MoMA) tendrá este fin de semana la primera restrospectiva que se realiza en honor del cineasta argentino, quien estará presente. Del 25 al 28 de junio, se exhibirán sus tres largometrajes, así como la premiere de Fantasma (2006). Aquí van las fechas, esperamos asistir a una de las sesiones donde estará Alonso. ¿Quién nos acompaña? 

HRWFF 2010: 12th & Delaware

La guerra a favor/contra del aborto en territorio estadounidense, ha estado presente en el cine documental en múltiples ocasiones. Pero sin duda, nunca con la intensidad, el balance, la originalidad y la intimidad con que Heidi Ewing y Rachel Grady —directoras de la extraordinaria Jesus Camp— presentan este asunto en 12th & Delaware (USA, 2010), que hoy inaugura el Festival Internacional de Cine sobre los Derechos Humanos "Human Rights Watch".

A pesar de su legalidad, el aborto sigue siendo una de las cuestiones más apasionadas de la política en este país. Y para entender parte de esa batalla, no ideológica sino la práctica y personal, Ewing y Grady nos trasladan a un pequeño poblado de Florida (Fort Pierce), en la esquina comformada por 12th St. y Delaware. Aquí, por un lado está una clínica que proporciona abortos y por el otro un centro de atención a la mujer, o algo así, que trata de persuadirlas para que no lo hagan. 

HRWFF 2010: Tráiler de Presunto Culpable

El sistema judicial estadounidense está lejos de la perfección, ejemplos como este veredicto abundan. ¿Pero qué sucede en nuestros países de origen con la impartición de justicia? ¿Cómo se le puede exigir a un país, que actue conforme a derecho cuando sus propios habitantes no tienen acceso a la justicia? 

 

Esa fue una sola reflexión, de tantas, que pensé durante la exhibición de Presunto Culpable (México, 2009) de Roberto Hernández y Geoffrey Smith. Este excelente documental viene a clausurar el Festival Internacional de Cine sobre los Derechos Humanos "Human Rights Watch" el próximo 24 de junio y como dicen en inglés es un must-see.

 

Y como tendremos una reseña, no quiero adelantar mucho, pero trata del juicio de un joven de la Ciudad de México quien es condenado por un crimen que no cometió. Este ejemplo es el perfecto pretexto para revelar las inconsistencias "por ley" del sistema judicial mexicano. Mientras nuestros comentarios tardarán unos días, aquí mejor los dejo con el tráiler.  Tickets aquí

La Segunda Edición del BAMcinemaFEST

El BAMcinemaFEST está listo para arrancar esta noche y a pesar que en esta edición carecen del elemento latino, no podemos negar la curiosidad que muchos de sus títulos generarán en los próximos meses. El programa compuesto, en su mayoría por producciones independientes de este país, abre con Cyrus de Jay & Mark Duplass, con John C. Reilly, Jonah Hill, Marisa Tomei y Catherine Keener.

Aquí va el programa principal:

Actualización de la Taquilla Latina en Mayo: Solo Cifras del 2010

"¿Porqué no tomas en cuenta solo la cantidad que han alcanzado en este año?" Alguien me propuso, respecto a esta sección, la cual a veces pienso nadie lee. ¡Pero me equivoqué! Claro y con toda razón, no tiene caso irnos solo con la cifra total que generó el filme. 

Ahora que contamos con los números con que cerraron el 2009, es mucho más fácil determinar las cantidades de este año. Aún así tenemos que Almodóvar continúa en primer lugar, pero eso cambiará el próximo mes cuando El Secreto de sus Ojos lo destrone. La cinta argentina sigue sorprendiendo y ha llegado a colocarse entre las 15 películas con mayor recaudación en el país y eso que solo está con una exhibición reducida. Varias sorpresas vienen a fin de mes, así que atención a nuestra cartelera. 

Octava Edición del Cine Fest Petrobas Brasil NY

 

Era de esperarse que Cine Fest Petrobas, dedicado al cine brasileño, cambiara de fechas. La cuestión era su cercanía con Premiere Brazil en MoMA, el cual se ha convertido en uno de los eventos más populares de ese museo y con la música en vivo su asistencia se incrementó. 

Así tenemos que ahora de la primera semana de agosto, se mudan a junio y su inauguración es mañana en su casa habital del Tribeca Cinemas. En su octava edición, se proyectarán 15 largometrajes, entre ellos varios documentales, la gran mayoría premieres en la ciudad. 

Festival de Brooklyn: Mal Día Para Pescar, de Alvaro Brechner

La coproducción entre Uruguay y España, Mal Día Para Pescar, que representó al primero en la selección para Mejor Película Extranjera en los Oscar, por fin se podrá ver en Nueva York. 

 

La cinta de Alvaro Brechner, se presenta durante este fin de semana en el Brooklyn Internacional Film Festival, cuyo programa también incluye cortometrajes de Colombia, Brasil, Cuba y España. 

No es la primera vez que hablamos de este fime, si no mal recuerdan hace algunos meses y gracias a la crítica de Cinema Paradiso, destacamos que es una "compleja historia, pero sobre todo es sumamente entretenida, con toques de humor en su justa medida, y con un ritmo narrativo bastante diferente a la media del cine uruguayo". No andaremos por acá, pero para quienes vayan aquí van los horarios y su respectivo tráiler. 

NewFest 2010: Cine Gay Latinoamericano en Nueva York

Junio es el mes de más actividad, en cuanto a los festivales de cine en la Gran Manzana. Y para comenzar tenemos el NewFest, la muestra anual de cine gay que se desarrolla del 3 al 13 de junio. Para sorpresa de muchos y a diferencia del año pasado, en donde solo sobresalía Rabioso Sol Rabioso Cielo de Julián Hernández, en esta edición decidieron abrir con la coproducción entre Perú y Colombia (con dinero de otras naciones europeas) Contracorriente, ganadora del premio de la audiencia en el Festival de Sundance. Javier Fuentes, director de la cinta, estará presente durante la exhibición ($50!). 

Además de dicho honor, el programa oficial cuanta con una robusta presencia Latinoamericana y de España que acontinuación viene:

Entrevista: Ciro Guerra, Los Viajes del Viento

Si creías que conocías algo de Colombia, piensalo dos veces porque Los Viajes del Viento ofrece un giro geográfico y cultural que ni algunos habitantes de ese país saben de su existencia. Ganadora de múltiples premios en el circuito festivalero, reconocida en Cannes y seleccionada para representar a esa nación en la contienda por un Oscar, la segunda producción del joven realizador Ciro Guerra es una travesía no sólo musical y geográfica, sino un viaje personal, de encuentros y crecimiento. 

 

Un músico de acordeón andariego —diría mi mamá— se lanza en busca de su antiguo maestro para regresarle su más preciado tesoro: su instrumento musical. A la par un chico, sin mucho destino pero con hambre de aprender el oficio, se une al trayecto (que impresiona desde las primeras tomas) que lo llevará por lugares inimaginables. A unas semanas de su estreno en dvd, su distribuidora Film Movement y Cinema Tropical, presentan esta obra mañana y el viernes en 92YTribeca. Y gracias a ellos entrevistamos vía e-mail a Guerra, quien nos habló de su experiencia, de la fotografía, a quien le debe la inspiración de la misma y donde se puede conseguir su primer filme en Estados Unidos.

Christian Del Moral: Si tu intención era mostrar una Colombia diferente a lo que se exporta (nacional e internacional) de tu país, lo conseguiste ¡felicidades! ¿Dónde está la región que vemos en Los Viajes del Viento?

Ciro Guerra: Es el extremo norte de Suramérica, la península de la Guajira y un poco más abajo.  [Mapa a la derecha, dar click para apreciarlo de cerca]

CD: Cuando leí que tu inspiración proviene de un compañero de escuela, a quien todo mundo le aplaudió porque dijo que no le gustaba el vallenato, ¿me preguntó si lo invitaste a su proyección a Cannes o al menos a su estreno en Colombia para darle las gracias por excelente idea?

CG: No, la verdad no lo volví a ver. Lo que sentí en ese momento fue una profunda indignación, al ver ese nivel de desprecio e ignorancia por lo que es nuestro, por lo que somos, de parte de una juventud completamente alienada por la influencia gringa. Esa indignación fue una de las primeras fuerzas que me llevó a escribir.

2010 Human Rights Watch Film Festival: Presunto Culpable, 12th & Delaware, Backyard: El Traspatio

 Clockwise: 12th & Delaware, Presunto Culpable, Enemies of the People y Backyard: El Traspatio

Del 11 al 24 de junio se desarrolla uno de los festivales que más esperamos y con excelente justificación. Nuestra cobertura en ediciones pasadas, habla por sí sola: 09, 08, 07 y 06. Este año el Festival Internacional de Cine sobre los Derechos Humanos "Human Rights Watch", se concentra en el tema de la inmigración con varios documentales, la guerra del aborto en Estados Unidos y una mirada a la impartición de justicia en México, entre otros más. A continuación el programa completo y para los tickets por aquí.

Tribeca 10: Dog Pound, When We Leave & Loose Cannons

 

A juzgar de la pocas expectativas que causó entre quienes visitan este espacio, podemos concluir que el interés por el Festival de Tribeca, decayó este año. A nivel personal, así lo fue. Aquí va mi último reporte de tres filmes que sobresalieron en la categoría de ficción, cada una con un respectivo galardón y financiamiento europeo. 

La brutalidad institucional y social que se vive en una cárcel juvenil del estado de Montana —imaginen algo como la serie Oz pero con adolescentes—, convergen como eje narrativo en Dog Pound, un violento y sólido debut de Kim Chapiron. A pesar que el guión pasa por algunos apuros, el ganador mejor cineasta nuevo sorprende por la intensidad que sus actores demuestran en la pantalla. Excelente ejecuación, tomando en cuenta que muchos de ellos no son profesionales.

Estreno: Entre Nos

Aunque ya no quería hablar más de Tribeca, y eso que todavía nos falta un post más sobre el reciente festival, hoy se estrena un filme que figuró en la muestra del año pasado. Estamos hablando de Entre Nos (tráiler) de Paola Mendoza y Gloria La Morte, que llega a dos salas de la Gran Manzana. Este filme logró una mención especial del jurado, y parece que a Michael Moore le gustó mucho. Al conocer de su participación en Tribeca, como sabrán era uno de los que más esperábamos. 

Tribeca 10: Thieves by Law & The Arbor

Dos extraordinarios documentales que hicieron su debut mundial en Tribeca y que comenzarán sus rondines por el circuito festivalero pronto. Thieves By Law, de Ganavim ba Hok era una de mis favoritas al comienzo de la contienda. La costosa co-producción entre Israel, Alemania y España, trata sobre tres de los principales mafiosos rusos que dominaron, no solo los titulares sino las ganancias no hace mucho en ese país. 

Los Indocumentales: Los que se Quedan, Mi Vida Adentro y Farmingville

Mientras nos preparábamos para las fiestas del 5 de mayo y después de su recuperación, olvidamos que había otros eventos pasando en la ciudad. La semana pasada comenzó Indocumentales o Undocumentaries, una serie de proyecciones con algunos documentales que tienen como tema central la migración mexicana a Estados Unidos. 

La iniciativa es excelente, son filmes que invitan al debate y a la reflexión sobre nuestra presencia en este país. Y lo primordial es que llegan directamente al barrio de la gente: Harlem, El Bronx y Bushwick, en donde desde hace unos meses están sucediendo ataques violentos en contra de quienes parecen o son de origen latinoamericano. Lo mismo pasa en Long Island y en Staten Island.

Tribeca 10: The Space Between & Monogamy

 

Aquí tenemos dos ganadoras: una joya escondida y un chasco. Sin tanta pompa, llegó Travis Fine con The Space Between, una grata sorpresa que cumplió con lo que estábamos esperando. Durante la mañana del 11 de septiembre, una azafata de vuelo (la extraordinaria Melissa Leo) ya entrada en años y no solo con problemas de alcohol sino de servicio al cliente, tiene que hacerse cargo de un niño musulmán que viajaba solo a Los Angeles. 

Su padre trabajaba en el restaurante que se encontraba en el World Trace Center y nadie sabe de él. Mientras todo el país está bajo tensión y los vuelos suspendidos, ella decide llevar al niño a Nueva York desde donde quedaron varados. 

Tribeca 10: Arias With a Twist: The Docufantasy, Visionaries, La Lluvia y la Sangre, Rush: Beyond the Lighted Stage

 

Ahora nos vamos con dos excelentes documentales, algo irregular de Colombia y un doc-musical del que huimos. Como saben el programa de Tribeca, carece de identidad. Los dos documentales siguientes son ejemplos a lo que una de sus secciones podría aspirar: historias de Nueva York con impacto a nivel mundial. Bobby Sheehan remota el espectáculo Arias wih a Twist, para llevar a la pantalla grande la historia de dos extraordinarios artistas neoyorquinos y su colaboración única. 

Por un lado está Joey Arias, un cantante de cabaret y artista drag, por el otro está Basil Twist, un titiretero que ha revolucionado su campo de trabajo. Arias With a Twist: The Docufantasy va más allá de estos personajes, en sí es un entretenido filme para todo aquel que quiera entender y apreciar la transformación que ha vivido la Gran Manzana en estas últimas tres décadas. Afortunadamente ganó el tercer premio de la audiencia, se lo merecen.  

Tribeca 10: The Killer Inside Me, The Woodmans, Joan Rivers - A Piece of Work, Elvis and Madona

 

En esta entrega tenemos dos filmes de buena manufactura, además uno que medio se salva y otro para la lista de lo peor del 2010. Quienes están familiarizados con el trabajo del cineasta inglés Michael Winterbottom (A Mighty Heart, The Road to Guantanamo, entre otras), saben de la intensidad que desbordan sus historias. The Killer Inside Me, no es la excepción y quizás sea la más controvertida por su explícita violencia. 

Ambientada en los años 50, con un elenco del que Hollywood debe estar orgulloso (Kate Hudson, Jessica Alba, Simon Baker y Bill Pullman), presenta a un policía texano (Casey Affleck) carismático y guapo, quien esconde una terrible personalidad. Se trata de un asesino en serie, que Affleck maneja a la perfección. Winterbottom arriesga con la crudeza que presenta sus ataques, (en contra de Alba y Hudson); algunos gritarán, otros saldrán de las salas, pero la espera vale la pena. Se estrena el 18 de junio.